Clark lygia (60 resultados)

Softcover, 24 pages; in Spanish; very good condition; except large gallery withdrawn sticker on rear cover; no internal marks. Foreign shipping may be extra.

Condición: New. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Paperback. Condición: Brand New. 128 pages. 10.28x8.35x0.75 inches. In Stock.

Condición: New.

Condición: Nuevo. Arte, arquitectura, cine y fotografía.

Condición: Nuevo. The letters are, first and foremost, a testimony to their friendship and complicities, bonds that had grown since the mid-1950s, when they first met amid an atmosphere of huge creative ferment in Brazil. Their encounter turned out to be transcendental in the life and career of both, in a country that was, moreover, preparing for the surge of the so-called second Modernidade, the artistic development which, according to Ivo Mesquita, began in the 1950s and lasted until the 1980s. The letters are much more than unexpected, privileged accounts of the international art scene, told in the register of the intimacies of letter-writing. They are a testimony of affection, respect, trust, and fidelityùartistic tooùof two friends who were also two great artists. These layers present a mix of journeys, impressions, and clues about their works; proximities, complicities, and even hardships and worries, those that inhabit the life of human beings.This book gives continuity to the Ars Litterae series whichùfollowing the footsteps of LiberArs, artist books for allùhas the goal of making little known texts by twen.…

Softcover, staple-bound, 32 pages, in English; very good condition: clean and crisp; no internal marks.

Condición: Nuevo. COLECCIÓN: ENSAYO FILOSOFICO ENSAYO FILOSOFICO - BIOGRAFIA: GENERAL | ENSAYOS LITERARIOS.

Condición: Nuevo. Las cartas intercambiadas por Lygia Clark y Hélio Oiticica entre 1964 y 1974 trazan un retrato cálido de la amistad de dos artistas brasileños claves de la estética de neovanguardia del siglo XX. "Una carta es siempre un pedazo de la persona", dice Lygia Clark en un pasaje que registra la alegría que emana del epistolario así como las obsesiones que atraviesan las obras de quienes lo escriben: el cuerpo -o su fantasmática, es decir, las percepciones sensoriales que lo derraman en "pedazos"- y lo que sucede entre las personas cuando median entre ellas objetos artísticos. Clark y Oiticica extremaron las investigaciones sobre la percepción y el "no objeto" del neoconcretismo de Brasil y, en su afán por volverlo participativo, abrieron el arte y lo pusieron en diálogo con el crisol de prácticas culturales que ocurrían a su alrededor: el under y la cultura rock, la experimentación con drogas y el psicoanálisis, el carnaval y la militancia radicalizada. Por eso, además de las esperables menciones a los artistas visuales y críticos más resonantes de la época, en estas cartas aparecen personalidades de la música p.…

Condición: New. Idioma/Language: Español. Este volumen acompaña a la exposición en el Museo Guggenhaim de Bilbao (6 de marzo ? 31 de mayo de 2020) y explora la producción artística de Lygia Clark durante la primera década de su carrera, en la se dedicó a la creación de pequeñas pinturas en blanco y negro y de esculturas, constantemente experimentando con nuevas técnicas, gracias a lo que llegó a ser una importante figura de la vanguardia brasileña. Su trabajo durante estos años oscila entre la figuración y la abstracción geométrica, creando un lenguaje visual en el que se adivina su futura evolución hacia una dimensión más social y participativa. Es reconocida como uno de los mayores referentes del arte contemporáneo, convirtiendo el objeto artístico en una herramienta de comunicación interpersonal y de autoconocimiento. Todas estas facetas forjaron su compromiso para redefinir la relación entre el arte y el ser humano a nivel conceptual y sensorial *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.…

Rústica. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. Este volumen acompaña a la exposición en el Museo Guggenhaim de Bilbao (6 de marzo 31 de mayo de 2020) y explora la producción artística de Lygia Clark durante la primera década de su carrera, en la se dedicó a la creación de pequeñas pinturas en blanco y negro y de esculturas, constantemente experimentando con nuevas técnicas, gracias a lo que llegó a ser una importante figura de la vanguardia brasileña. Su trabajo durante estos años oscila entre la figuración y la abstracción geométrica, creando un lenguaje visual en el que se adivina su futura evolución hacia una dimensión más social y participativa. Es reconocida como uno de los mayores referentes del arte contemporáneo, convirtiendo el objeto artístico en una herramienta de comunicación interpersonal y de autoconocimiento. Todas estas facetas forjaron su compromiso para redefinir la relación entre el arte y el ser humano a nivel conceptual y sensorial. LIBRO.…

01-05-2023 edición Rústica Las cartas intercambiadas por Lygia Clark y Hélio Oiticica entre 1964 y 1974 trazan un retrato cálido de la amistad de dos artistas brasileños claves de la estética de neovanguardia del siglo XX. "Una carta es siempre un pedazo de la persona", dice Lygia Clark en un pasaje que registra la alegría que emana del epistolario así como las obsesiones que atraviesan las obras de quienes lo escriben: el cuerpo -o su fantasmática, es decir, las percepciones sensoriales que lo derraman en "pedazos"- y lo que sucede entre las personas cuando median entre ellas objetos artísticos. páginas/pasges.…

Paperback. Condición: Very Good. Staplebound in card wraps. 32 pages. Icludes two essays by Clark from 1960: "Death of the Plane" and "Bichos" Illustrations in color and black and white. Like new with light wear to covers and no marks to text. Art/A1; 8vo 8" - 9" tall; 32 pages.

Condición: Nuevo. COLECCIÓN: ARTE ARTE - ARTES | CATALOGOS DE EXPOSICIONES Y COLECCIONES ESPECIFICA.

Softcover, 206 pages, in English and Spanish; new condition; still sealed in shrinkwrap; clean and crisp. Foreign shipping may be extra.

Condición: New. Idioma/Language: Español. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Paperback. Condición: Brand New. Paperback.Width: 14 cm. Height: 22cm. 244 pages. English text.

Rustica (tapa blanda). Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. The letters are, first and foremost, a testimony to their friendship and complicities, bonds that had grown since the mid-1950s, when they first met amid an atmosphere of huge creative ferment in Brazil. Their encounter turned out to be transcendental in the life and career of both, in a country that was, moreover, preparing for the surge of the so-called second Modernidade, the artistic development which, according to Ivo Mesquita, began in the 1950s and lasted until the 1980s. The letters are much more than unexpected, privileged accounts of the international art scene, told in the register of the intimacies of letter-writing. They are a testimony of affection, respect, trust, and fidelity¿artistic too¿of two friends who were also two great artists. These layers present a mix of journeys, impressions, and clues about their works; proximities, complicities, and even hardships and worries, those that inhabit the life of human beings.This book gives continuity to the Ars Litterae series which¿following the footsteps of LiberArs, artist books for all¿has the goal of making little known texts by twen. LIBRO.…

Paperback. Condición: Brand New. 128 pages. 10.75x8.25x0.75 inches. In Stock.

Couverture souple. Condición: Très bon état. In-8 broché 27,6 cm sur 22. 96 pages. Très bon état d'occasion. in-8°.

[52] pp.; 21 x 24 cm.; sewn bound; black-and-white; edition size unkown; unsigned and unnumbered; offset-printed Two volume exhibition catalogue published in conjunction with two-part show held March 14 ? May 18, 2014 and May 25 ? August 3. "Other Primary Structures revisited the premise of and built upon the Museum''s seminal 1966 exhibition Primary Structures: Younger American and British Sculptors, the first American museum exhibition to survey the style now known as Minimalism. Primary Structures introduced the public to such artists as Carl Andre, Dan Flavin, Donald Judd, Sol LeWitt, Walter De Maria, Robert Morris, and others--figures unknown at the time but soon to become synonymous with a radically new approach to sculpture. Nearly 50 years later, Other Primary Structures revisits this formative moment in art history while also reexamining the period from today''s far more global perspective. "Presented in two parts, the first part of the exhibition titled Others 1, examined work created between 1960 and 1967, while Others 2, on view from May 25 ? August 3, presented work created between 1967 and 1970, some of which was directly influenced by the 1966 Primary Structures exhibition at the Jewish Museum." -- publisher''s statement. This publication includes a faithful reprint of the original 1966 catalogue published in conjunction with show held April 27 - June 12, 1966. Essay by exhibition''s curator Kynaston McShine. Includes works by Carl Andre, David Annesley, Richard Artschwager, Larry Bell, Ronald Bladen, Michael Bolus, Anthony Caro, Tony DeLap, Walter de Maria, Tom Doyle, Dan Flavin, Peter Forakis, Paul Frazier, Judy Gerowitz, Daniel Gorski, David Gray, Robert Grosvenor, David Hall, Douglas Huebler, Donald Judd, Ellsworth Kelly, Phillip King, Lyman Kipp, Gerald Laing, Sol LeWitt, John McCracken, Tina Matkovic, Robert Morris, Forrest Myers, Peter Phillips, Peter Pinchbeck, Salvatore Romano, Tim Scott, Anthony Smith, Robert Smithson, Michael Todd, Anne Truitt, William Tucker, Richard Van Buren, David von Schlegell, Isaac Witkin and Derrick Woodham. A seminal exhibition. Catalogue incorporates statements by many of the participating artists along with bibliographies and biographies. Catalogue design by Elaine Lustig Cohen. The second volume includes text by Jens Hoffmann and excerpts from the transcript of a symposium, "The New Sculpture," held May 2, 1966. Artists include Rasheed Araeen, Sérgio de Camargo, Willys de Castro, Saloua Raouda Choucair, Lygia Clark, Noemí Escandel, Gego, Stanislav Kolíbal, Edward Krasinski, David Lamelas, David Medalla, Hélio Oiticica, Lygia Pape, Alejandro Puente, Norberto Puzzolo, Branko Vlahovic, Oscar Bony, Benni Efrat, Yoshida Katsuro, Stanislav Kolíbal, Susumu Koshimizu, Ivan Kozaric, Amir Nour, Juan Pablo Renzi, Nobuo Sekine, Antonieta Sosa, Juro Takamatsu, and Lee Ufan. Also includes artist biographies. Reference : "Primary Structures : Younger American and British Sculptors" by Kynaston McShine. New York, NY : The Jewish Museum, 1966. New. In publisher's plastic wrap as issued.…

Rústica. Condición: Nuevo. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. AZARTE.

Condición: New. 2020. Bilingual. paperback. . . . . .

Soft cover. Constantemente exibido em exposições retrospectivas em museus e mostras por todo o País, o trabalho de Lygia é mostrado aqui de forma especial para as crianças. No caderno-ateliê que acompanha a obra, elas podem exercitar a criatividade a partir do exemplo dessa consagrada artista contemporânea brasileira. Prêmio:/nAcervo básico FNLIJ - Categoria informativo (2006).…

Condición: New. 2020. Bilingual. paperback. . . . . . Books ship from the US and Ireland.

Encuadernación de tapa blanda. Condición: Como Nuevo. Edição Facsimilar do catálogo da mostra Projeto Construtivo Brasileiro na Arte. 356 páginas. Acompanha uma pequena separata com textos de Aracy Amaral, Ivo Mesquita e Claudio Filus.

Condición: New. KlappentextLygia Clark is primarily remembered for her participation in the Constructivist movement (leading abstract artist at the forefront of the Neo-Concretist movement in Brazil), her innovative approach to modular sculpture and the.

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware.

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware - Este volumen acompaña a la exposición en el Museo Guggenhaim de Bilbao (6 de marzo 31 de mayo de 2020) y explora la producción artística de Lygia Clark durante la primera década de su carrera, en la se dedicó a la creación de pequeñas pinturas en blanco y negro y de esculturas, constantemente experimentando con nuevas técnicas, gracias a lo que llegó a ser una importante figura de la vanguardia brasileña. Su trabajo durante estos años oscila entre la figuración y la abstracción geométrica, creando un lenguaje visual en el que se adivina su futura evolución hacia una dimensión más social y participativa. Es reconocida como uno de los mayores referentes del arte contemporáneo, convirtiendo el objeto artístico en una herramienta de comunicación interpersonal y de autoconocimiento. Todas estas facetas forjaron su compromiso para redefinir la relación entre el arte y el ser humano a nivel conceptual y sensorial.…

Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo.