Verena hein (67 resultados)

hardcover. Condición: Very Good. Connecting readers with great books since 1972! Used books may not include companion materials, and may have some shelf wear or limited writing. We ship orders daily and Customer Service is our top priority.

Hardcover. Condición: Acceptable. damaged/worn/marked copy Oversized.

Condición: As New. Unread book in perfect condition.

PAP. Condición: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Condición: New.

Condición: New.

Paperback. Condición: Brand New. 176 pages. German language. 10.24x7.68x0.79 inches. In Stock.

Taschenbuch. Condición: Neu. Neu -Die Künstler Efrat Natan und Nahum Tevet (Jg.1947 und 1946) verbindet eine lange Künstlerfreundschaft. Beide begannen ihre Karrieren in den 1970er-Jahren in Israel und sind heute wichtige Figuren der dortigen Kunstlandschaft. Während Natan sich in einer poetischen Formensprache mit ihrer Kindheit im Kibbuz auseinandersetzt, entwickelt Tevet monumentale Rauminstallationen, die Erfahrungen von Raum, Begrenzung, Farbe und Form untersuchen. Das Museum Villa Stuck zeigt als erste Institution beide Künstler in einer Gegenüberstellung. In der Ausstellung und im Katalog werden Frühwerke und Dokumente von gemeinsamen Aktionen zusammen mit späteren Arbeiten Natans und Tevets präsentiert. Profunde Essays und ein Gespräch der Kuratorin Verena Hein mit den beiden Künstlern geben einen tiefgehenden Einblick in deren Oeuvres. (Text dt., engl.) 192 pp. Deutsch, Englisch.…

Condición: As New. Unread book in perfect condition.

Softcover. Condición: Très bon. Ancien livre de bibliothèque avec équipements. Edition 2016. Ammareal reverse jusqu'à 15% du prix net de cet article à des organisations caritatives. ENGLISH DESCRIPTION Book Condition: Used, Very good. Former library book. Edition 2016. Ammareal gives back up to 15% of this item's net price to charity organizations. …

Condición: Neu. 192 Seiten, zweisprachig (deutsch/englisch), 178 Abbildungen, illustrierter Einband, noch original eingeschweißt,/ 192 pages, bilingual (German/English), 178 illustrations, illustrated cover, still originally sealed, Die Künstler Efrat Natan und Nahum Tevet (Jg.1947 und 1946) verbindet eine lange Künstlerfreundschaft. Beide begannen ihre Karrieren in den 1970er-Jahren in Israel und sind heute wichtige Figuren der dortigen Kunstlandschaft. Während Natan sich in einer poetischen Formensprache mit ihrer Kindheit im Kibbuz auseinandersetzt, entwickelt Tevet monumentale Rauminstallationen, die Erfahrungen von Raum, Begrenzung, Farbe und Form untersuchen. In der Publikation werden Frühwerke und Dokumente von gemeinsamen Aktionen zusammen mit späteren Arbeiten Natans und Tevets präsentiert. Profunde Essays und ein Gespräch der Kuratorin Verena Hein mit den beiden Künstlern geben einen tiefgehenden Einblick in deren Oeuvres./ The artists Efrat Natan and Nahum Tevet (born 1947 and 1946) have been friends for a long time. Both began their careers in Israel in the 1970s and are now important figures in the local art scene. While Natan deals with her childhood on the kibbutz in a poetic formal language, Tevet develops monumental spatial installations that examine experiences of space, boundaries, color and form. The publication presents early works and documents from joint actions together with later works by Natan and Tevet. Profound essays and a conversation between the curator Verena Hein and the two artists give a deep insight into their oeuvres. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 700 4° (Quart), kartonierte Ausgabe/ 4° (quart), paperback edition. …

Softcover. Condición: Gut. [1. Auflage]. 192 S. Ehem. Bibliotheksexemplar mit Signatur und Stempel. GUTER Zustand, ein paar Gebrauchsspuren. Ex-library with stamp and library-signature. GOOD condition, some traces of use. N04898 9783954761678 Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 1050.

Condición: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Taschenbuch. Condición: Neu. Neu -Freie Kunst lebt und belebt Demokratie. Sie hinterfragt, fordert uns auf, unsere eigene Haltung zu überprüfen oder lädt ein, Freiheit, Kreativität, Gemeinschaft und Toleranz zu leben. 50 Positionen von Künstler:innen von der Moderne bis zur Gegenwart geben Denkanstöße zu einer der dringlichsten Aufgaben unserer Gesellschaft.Die Werte der Demokratie wie Freiheit, Selbstbestimmung oder die Würde des Menschen finden sich in der Kunst vielschichtig und prägnant thematisiert. Werke von u.a. Francis Bacon, Pablo Picasso, Maria Lassnig, Anselm Kiefer, Sheila Hicks und Deichkind setzen sich mit diesen Grundüberzeugungen auseinander oder konfrontieren uns mit oft schonungslosen Beobachtungen zur Zeitgeschichte. Mit Optimismus zeigt das Buch den wertvollen Beitrag der Kunst, Demokratie zu stärken und ein respektvolles Miteinander zu fördern. 176 pp. Deutsch, Englisch.…

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware -Freie Kunst lebt und belebt Demokratie. Sie hinterfragt, fordert uns auf, unsere eigene Haltung zu überprüfen oder lädt ein, Freiheit, Kreativität, Gemeinschaft und Toleranz zu leben. 50 Positionen von Künstler:innen von der Moderne bis zur Gegenwart geben Denkanstöße zu einer der dringlichsten Aufgaben unserer Gesellschaft.Die Werte der Demokratie wie Freiheit, Selbstbestimmung oder die Würde des Menschen finden sich in der Kunst vielschichtig und prägnant thematisiert. Werke von u.a. Francis Bacon, Pablo Picasso, Maria Lassnig, Anselm Kiefer, Sheila Hicks und Deichkind setzen sich mit diesen Grundüberzeugungen auseinander oder konfrontieren uns mit oft schonungslosen Beobachtungen zur Zeitgeschichte. Mit Optimismus zeigt das Buch den wertvollen Beitrag der Kunst, Demokratie zu stärken und ein respektvolles Miteinander zu fördern.KÜNSTLER\*INNEN: H. Antes, I. Applebroog, H. M. Bachmayer, F.Bacon, J. Baldessari, M. Beckmann, J. Beuys, L. Brice, Deichkind,G. Förg, W. Geiger, S. Hicks, K. H. Hödicke, J. Immendorff, A. Jorn, A. Kiefer, E. L. Kirchner, Fritz Koenig, K. Kunz, M. Lassnig, H. Laurens, I. Mahn, H. Moore, R. Motherwell, A. R. Penck, P. Picasso, O. Piene, S. Polke, J. Reigl, G. Richter, A. Saura ,K. Schmidt-Rottluff, E. Schönebeck, T. Schütte, A. Tàpies, W. Tillmans, R. Trockel, A. Warhol, Wols 208 pp. Englisch, Deutsch.…

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware -Freie Kunst lebt und belebt Demokratie. Sie hinterfragt, fordert uns auf, unsere eigene Haltung zu überprüfen oder lädt ein, Freiheit, Kreativität, Gemeinschaft und Toleranz zu leben. 50 Positionen von Künstler:innen von der Moderne bis zur Gegenwart geben Denkanstöße zu einer der dringlichsten Aufgaben unserer Gesellschaft.Die Werte der Demokratie wie Freiheit, Selbstbestimmung oder die Würde des Menschen finden sich in der Kunst vielschichtig und prägnant thematisiert. Werke von u.a. Francis Bacon, Pablo Picasso, Maria Lassnig, Anselm Kiefer, Sheila Hicks und Deichkind setzen sich mit diesen Grundüberzeugungen auseinander oder konfrontieren uns mit oft schonungslosen Beobachtungen zur Zeitgeschichte. Mit Optimismus zeigt das Buch den wertvollen Beitrag der Kunst, Demokratie zu stärken und ein respektvolles Miteinander zu fördern.KÜNSTLER\*INNEN: H. Antes, I. Applebroog, H. M. Bachmayer, F.Bacon, J. Baldessari, M. Beckmann, J. Beuys, L. Brice, Deichkind,G. Förg, W. Geiger, S. Hicks, K. H. Hödicke, J. Immendorff, A. Jorn, A. Kiefer, E. L. Kirchner, Fritz Koenig, K. Kunz, M. Lassnig, H. Laurens, I. Mahn, H. Moore, R. Motherwell, A. R. Penck, P. Picasso, O. Piene, S. Polke, J. Reigl, G. Richter, A. Saura ,K. Schmidt-Rottluff, E. Schönebeck, T. Schütte, A. Tàpies, W. Tillmans, R. Trockel, A. Warhol, Wols 208 pp. Englisch, Deutsch.…

Taschenbuch. Condición: Sehr gut. Gebraucht - Sehr gut Ungelesenes, vollständiges Exemplar; in sehr gutem Zustand, leichte Lagerspuren, als Mängelexemplar gekennzeichnet -Die Künstler Efrat Natan und Nahum Tevet (geb. 1947 und 1946) verbindet eine lange Künstlerfreundschaft. Beide begannen ihre Karrieren in den 1970er-Jahren in Israel und sind heute wichtige Figuren der dortigen Kunstlandschaft. Während Natan sich in einer poetischen Formensprache mit ihrer Kindheit im Kibbuz auseinandersetzt, entwickelt Tevet monumentale Rauminstallationen, die Erfahrungen von Raum, Begrenzung, Farbe und Form untersuchen. Das Museum Villa Stuck zeigt als erste Institution beide Künstler in einer Gegenüberstellung. In der Ausstellung und im Katalog werden Frühwerke und Dokumente von gemeinsamen Aktionen zusammen mit späteren Arbeiten Natans und Tevets präsentiert. Profunde Essays und ein Gespräch der Kuratorin Verena Hein mit den beiden Künstlern geben einen tiefgehenden Einblick in deren Oeuvres. 192 pp. Deutsch, Englisch.…

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware -Freie Kunst lebt und belebt Demokratie. Sie hinterfragt, fordert uns auf, unsere eigene Haltung zu überprüfen oder lädt ein, Freiheit, Kreativität, Gemeinschaft und Toleranz zu leben. 50 Positionen von Künstler:innen von der Moderne bis zur Gegenwart geben Denkanstöße zu einer der dringlichsten Aufgaben unserer Gesellschaft.Die Werte der Demokratie wie Freiheit, Selbstbestimmung oder die Würde des Menschen finden sich in der Kunst vielschichtig und prägnant thematisiert. Werke von u.a. Francis Bacon, Pablo Picasso, Maria Lassnig, Anselm Kiefer, Sheila Hicks und Deichkind setzen sich mit diesen Grundüberzeugungen auseinander oder konfrontieren uns mit oft schonungslosen Beobachtungen zur Zeitgeschichte. Mit Optimismus zeigt das Buch den wertvollen Beitrag der Kunst, Demokratie zu stärken und ein respektvolles Miteinander zu fördern.KÜNSTLER\*INNEN: H. Antes, I. Applebroog, H. M. Bachmayer, F.Bacon, J. Baldessari, M. Beckmann, J. Beuys, L. Brice, Deichkind,G. Förg, W. Geiger, S. Hicks, K. H. Hödicke, J. Immendorff, A. Jorn, A. Kiefer, E. L. Kirchner, Fritz Koenig, K. Kunz, M. Lassnig, H. Laurens, I. Mahn, H. Moore, R. Motherwell, A. R. Penck, P. Picasso, O. Piene, S. Polke, J. Reigl, G. Richter, A. Saura ,K. Schmidt-Rottluff, E. Schönebeck, T. Schütte, A. Tàpies, W. Tillmans, R. Trockel, A. Warhol, Wols.…

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware -YES TO ALLSylvie Fleury (b. Geneva, 1961; lives and works in Geneva) makes art in which references to the realms of luxury and commodities serve to dismantle the hierarchical distinctions between art, culture, design, fashion, and commerce. She got her start in the art world almost by chance when, in 1990, the artist John Armleder hired her as his assistant, and since then she has presented objects of desire from the domains of fashion and cosmetics as sculptures and installations. Arrangements on the floor of the exhibition space feature shopping bags emblazoned with the emblems of popular fashion houses as well as shattered makeup boxes. Status symbols and fetishes from the realm of consumer goods are displaced into the art context to call their value in question. As in Duchamp, the artist's objects are readymades, quoting Andy Warhol's approach to a critique of mass manufacturing. Neon signs proclaim the power of the brand and exalt the logo as the icon of global consumerism. Tracing the fine line between seduction and superficiality, art and advertising, conception and consumption, Fleury's works may appear to embrace the values and standards of the consumerist society; look more closely, though, and they articulate a subtle critique of the semblance of beauty.With texts by Verna Hein and Maria Muhle, a conversation between Sylvie Fleury, Fredi Fischli and Niels Olsen as well as a preface by Michael Buhrs and Verena Hein.; YES TO ALLSylvie Fleury (geb. 1961 in Genf, lebt und arbeitet in Genf) nimmt in ihren Arbeiten Bezug auf die Luxus- und Warenwelt und löst die Hierarchien zwischen Kunst, Kultur, Design, Mode und Kommerz auf. Als Assistentin des Künstlers John Armleder kam sie 1990 eher durch Zufall zur Kunst und hat seitdem die Objekte der Begierde aus Mode und Kosmetik als Skulpturen und Installationen präsentiert. Einkaufstüten bekannter Modefirmen werden im Ausstellungsraum ebenso auf dem Boden inszeniert wie zerbrochene Make-up-Produkte. Statussymbole und Fetische der Konsumwelt werden in den Kontext der Kunstwelt verschoben und damit in ihrem Wert hinterfragt. Im Sinne Duchamps sind ihre Objekte Readymades, die Andy Warhols Ansatz einer Kritik der Warenwelt zitieren. Neon-Schilder verkünden die Macht der Marke und machen das Logo zum Signum einer globalen Konsumwelt. Fleurys Werke bewegen sich zwischen Verführung und Oberflächlichkeit, Kunst und Werbung, Konzept und Konsum. Was auf den ersten Blick wie eine deutliche Bestätigung der Wertmaßstäbe der Konsumgesellschaft wirkt, ist doch immer ein subtiler Kommentar auf den schönen Schein.Mit Texten von Verena Hein und Maria Muhle, einem Gespräch zwischen Sylvie Fleury, Fredi Fischli und Niels Olsen sowie einem Vorwort von Michael Buhrs und Verena Hein. 192 pp. Deutsch, Englisch.…

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware -YES TO ALLSylvie Fleury (b. Geneva, 1961; lives and works in Geneva) makes art in which references to the realms of luxury and commodities serve to dismantle the hierarchical distinctions between art, culture, design, fashion, and commerce. She got her start in the art world almost by chance when, in 1990, the artist John Armleder hired her as his assistant, and since then she has presented objects of desire from the domains of fashion and cosmetics as sculptures and installations. Arrangements on the floor of the exhibition space feature shopping bags emblazoned with the emblems of popular fashion houses as well as shattered makeup boxes. Status symbols and fetishes from the realm of consumer goods are displaced into the art context to call their value in question. As in Duchamp, the artist's objects are readymades, quoting Andy Warhol's approach to a critique of mass manufacturing. Neon signs proclaim the power of the brand and exalt the logo as the icon of global consumerism. Tracing the fine line between seduction and superficiality, art and advertising, conception and consumption, Fleury's works may appear to embrace the values and standards of the consumerist society; look more closely, though, and they articulate a subtle critique of the semblance of beauty.With texts by Verna Hein and Maria Muhle, a conversation between Sylvie Fleury, Fredi Fischli and Niels Olsen as well as a preface by Michael Buhrs and Verena Hein.; YES TO ALLSylvie Fleury (geb. 1961 in Genf, lebt und arbeitet in Genf) nimmt in ihren Arbeiten Bezug auf die Luxus- und Warenwelt und löst die Hierarchien zwischen Kunst, Kultur, Design, Mode und Kommerz auf. Als Assistentin des Künstlers John Armleder kam sie 1990 eher durch Zufall zur Kunst und hat seitdem die Objekte der Begierde aus Mode und Kosmetik als Skulpturen und Installationen präsentiert. Einkaufstüten bekannter Modefirmen werden im Ausstellungsraum ebenso auf dem Boden inszeniert wie zerbrochene Make-up-Produkte. Statussymbole und Fetische der Konsumwelt werden in den Kontext der Kunstwelt verschoben und damit in ihrem Wert hinterfragt. Im Sinne Duchamps sind ihre Objekte Readymades, die Andy Warhols Ansatz einer Kritik der Warenwelt zitieren. Neon-Schilder verkünden die Macht der Marke und machen das Logo zum Signum einer globalen Konsumwelt. Fleurys Werke bewegen sich zwischen Verführung und Oberflächlichkeit, Kunst und Werbung, Konzept und Konsum. Was auf den ersten Blick wie eine deutliche Bestätigung der Wertmaßstäbe der Konsumgesellschaft wirkt, ist doch immer ein subtiler Kommentar auf den schönen Schein.Mit Texten von Verena Hein und Maria Muhle, einem Gespräch zwischen Sylvie Fleury, Fredi Fischli und Niels Olsen sowie einem Vorwort von Michael Buhrs und Verena Hein. 192 pp. Deutsch, Englisch.…

Condición: Very Good. Unused. Slight shelf wear otherwise fine.

Paperback. Condición: VG. Color-illustrated wraps with white lettering. 143 pp. Color illustrations. Text in German. Catalog of the exhibition held at Museum Villa Stuck, Munich, February 12 - May 17, 2015.

Condición: Fine. Very mild shelfwear, the book is clean and unused.

Condición: New.

paperback. Condición: Wie neu. 128 Seiten; 9783954762064.1 Gewicht in Gramm: 500.

Condición: New. YES TO ALLSylvie Fleury (geb. 1961 in Genf, lebt und arbeitet in Genf) nimmt in ihren Arbeiten Bezug auf die Luxus- und Warenwelt und loest die Hierarchien zwischen Kunst, Kultur, Design, Mode und Kommerz auf. Als Assistentin des Kuenstlers John Armleder kam .

Condición: New.

Paperback. Condición: new. Paperback. A long friendship links artists Efrat Natan and Nahum Tevet (*1947 and 1946). Both began their careers in Israel in the 1970s and both are now prominent figures in the art scene there. While Natan uses a poetic, formal vocabulary to examine her childhood in a kibbutz, Tevet develops monumental, three-dimensional installations that investigate experiences of space, limitations, color, and form.The Museum Villa Stuck is the first institution to present a juxtaposition of the two artists' work. Both the catalogue and exhibition feature early works and documents of actions performed together, along with more recent works by Natan and Tevet. Profound essays and a conversation with the two artists conducted by the curator Verena Hein provide an in-depth look at their oeuvres.Exhibition: 26 October, 2017-28 January, 2018, Museum Villa Stuck, Munich Conceptual Art: First Juxtaposition of the Two Israeli Artists Shipping may be from multiple locations in the US or from the UK, depending on stock availability.…

Condición: Very Good.

Ohne Stempel, keine An- und Unterstreichungen, sehr guter frischer Zustand. Softcover. Original kartoniert. Kein Versand aufgrund von EPR Regelungen in EU-Länder außerhalb Deutschlands. No shipping to EU countries outside of Germany due to EPR regulations.