winfried pauleit (48 resultados)

Condición: very good. Gut/Very good: Buch bzw. Schutzumschlag mit wenigen Gebrauchsspuren an Einband, Schutzumschlag oder Seiten. / Describes a book or dust jacket that does show some signs of wear on either the binding, dust jacket or pages.

Condición: good. Befriedigend/Good: Durchschnittlich erhaltenes Buch bzw. Schutzumschlag mit Gebrauchsspuren, aber vollständigen Seiten. / Describes the average WORN book or dust jacket that has all the pages present.

Condición: As New. Unread book in perfect condition.

Condición: New.

PAP. Condición: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Paperback. Condición: New.

Softcover. Condición: As New. Leichte Kratzer / Abnutzungen / Druckstellen. Kaum ein Film ist denkbar ohne Abfahrt oder Ankunft, ohne Abschied oder Begegnung, ohne Züge, Pferdetrecks, Raumfähren, Flugzeuge oder Automobile. Film als ein Medium des Übergangs und der Ortswechsel berichtet auch immer von Reiseerfahrungen, die in den unterschiedlichsten Genres zum Thema werden: im Western, Abenteuer- und Science-Fiction-Film, im Road Movie ebenso wie im ethnografischen Film. Jenseits der vielfältigen Reisemotive ist Film aber auch auf der Produktions- und Distributionsseite in ein vielfältiges Reisegeschehen eingebunden. Ein spezifischer Aspekt sind die Exil- und Diaspora-Erfahrungen von Filmemachern und Schauspielern, die auch in die Filmerzählung einfließen. Und nicht zuletzt treibt die Kinogänger ein audio-visuelles Vergnügen in die dunklen Säle, eine Schau- und Hörlust, die mit dem Reisen verwandt ist. Mit Beiträgen von: Jacques Aumont, Juan Francisco Cerón, Annette Deeken, Tom Gunning, Marie-Hélène Gutberlet, Barbara Lüem, Sabine Nessel, Winfried Pauleit, Alastair Phillips, Drehli Robnik, Irmbert Schenk, Heide Schlüpmann, Peter Schulze, Dorothee Wenner.

Condición: New.

Condición: As New. Unread book in perfect condition.

PAP. Condición: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Erste Auflage. 128 S. OPappband. Tadelloses, neuwertiges Exemplar (OVerschweißt). Texte in Deutsch und Englisch. Mit Beiträgen von Peter Friese, Ingo Clauß, Ingvild Goetz, Susanne Touw und Winfried Pauleit. Enthält 63 Abbildungen in Farbe. Erschien anläßlich der Ausstellung "The Morning After - Videoarbeiten der Sammlung Goetz", Weserburg, Museum für Moderne Kunst, 12. April bis 17. August 2008. Die Künstler: Janine Antoni, Christoph Brech, Ergin Çavusoglu, David Claerbout, Willie Doherty, Johan Grimonprez, Mona Hatoum, Teresa Hubbard & Alexander Birchler, Zilla Leutenegger, Matthew McCaslin, Matthias Müller, Jacco Olivier, Tony Oursler, Paul Pfeiffer, Robin Rhode, Anri Sala und Frank Stürmer. Sprache: Deutsch und Englisch.

Paperback. Condición: Brand New. 160 pages. German language. 6.69x0.59x8.70 inches. In Stock.

Kartoniert / Broschiert. Condición: New. Next to love and death, childhood is one of the universal topics of cinema. Films determine the view on childhood and allow children to present themselves - differently than in other media. Films convey an experience of childhood and can present us with the.

Taschenbuch. Condición: Wie neu. 144 S. Alle Bücher & Medienartikel von Book Broker sind stets in gutem & sehr gutem gebrauchsfähigen Zustand. Unser Produktfoto entspricht dem hier angebotenen Artikel, dieser weist folgende Merkmale auf: Helle/saubere Seiten in fester Bindung. Altersfreigabe FSK ab 0 Jahre Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 150.

paperback. Condición: New.

Condición: Sehr gut. 1.,. 160 S. Alle Bücher & Medienartikel von Book Broker sind stets in gutem & sehr gutem gebrauchsfähigen Zustand. Die Ausgabe des gelieferten Exemplars kann um bis zu 10 Jahre vom angegebenen Veröffentlichungsjahr abweichen und es kann sich um eine abweichende Auflage handeln. Unser Produktfoto entspricht dem hier angebotenen Artikel, dieser weist folgende Merkmale auf: Helle/saubere Seiten in fester Bindung. Leichte Gebrauchsspuren. Mit Beilage. Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 386 Taschenbuch, Maße: 17 cm x 1.1 cm x 22 cm.

Condición: New.

Paperback. Condición: Brand New. 280 pages. German language. 5.91x0.75x8.31 inches. In Stock.

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware - Next to love and death, childhood is one of the universal topics of cinema. Films determine the view on childhood and allow children to present themselves - differently than in other media. Films convey an experience of childhood and can present us with the perspective of child figures. Films are also an expression of childhood memories: of those who make films and of those who watch films as children and are influenced by them. This book focuses on the relationship between cinema and childhood with regard to the aesthetics, mediality and cultural history of film. It presents a variety of current positions on three main topics: child figures in film, childhood as the spectators' experience and the role of childhood in the production process. The topic of childhood figures broaches the question what images are constructed by children and childhood in films, as well as the question of how children as actors embody and shape film figures. As to the question of childhood as spectator's experience the articles included in this volume discuss films conveying the perception and experience of children. This also includes film theories referring to the gaze of the child. The question of the role of childhood in the production process takes us to those producing films. How do adult filmmakers refer to the experience of childhood - as biographic memory or as an aesthetic strategy of play The contributions cover a wide range of interdisciplinary perspectives, such as film theory, psychoanalysis, health science, film production. They deal with a kaleidoscope of films from the beginnings of film history to the present - experimental, documentary and fictional.The contributors: Alejandro Bachmann, Alain Bergala, Christian Bonah, Joël Danet, Bettina Henzler, Vicky Lebeau, Karen Lury, Matthias Müller, Daniel Wiegand.

Condición: New.

Condición: As New. Unread book in perfect condition.

Taschenbuch. Condición: Neu. Childhood, Cinema and Film Aesthetics | Bettina Henzler | Taschenbuch | 132 S. | Englisch | 2018 | Bertz + Fischer Verlag GbR | EAN 9783865052575 | Verantwortliche Person für die EU: Bertz + Fischer GbR, Katrin Fischer, Franz-Mehring-Platz 1, 10243 Berlin, kfischer[at]bertz-fischer[dot]de | Anbieter: preigu.

Condición: As New. Unread book in perfect condition.

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware -Das filmische Bewegtbild ist ein Zeitphänomen. Indem es eine spezifische Dauer hat, ist es eng verknüpft mit Vorstellungen des Transitiven. Ästhetische Mittel wie Schnitte und Überblendungen (englisch: transitions) können nicht nur zeitliche und räumliche, sondern auch innere Veränderungen erfahrbar machen. Je nachdem, welche audiovisuellen Gestaltungsmittel hierfür ausgewählt werden, verschiebt sich auch die Bedeutung des Gezeigten. Inhaltlich beziehen sich Übergänge wiederum oftmals auf Wendepunkte der Geschichte, kulturelle Veränderungen oder einen Wechsel der Identität. Nicht nur die Protagonist\*innen, sondern auch die Zuschauer\*innen und nicht zuletzt die audiovisuellen Medien selbst sind von Transitionen betroffen. Der Sammelband widmet sich den filmischen Dimensionen des Übergangs aus ganz unterschiedlichen Blickwinkeln. So rückt das transitive Verhältnis zwischen Identität, Körper, Gender, Imagination und Fremdheitserfahrung ebenso in den Fokus wie die daraus resultierende Erneuerung von Filmkulturen. Gleichzeitig werden auch die Auswirkungen historischer, politischer und technologischer Transitionen untersucht. Entlang der Schwerpunkte Ton/Bild, Krisen/Geschichte und Film/Realität sollen die vielgestaltigen filmischen Dimensionen des Übergangs besser verständlich gemacht werden.Mit Beiträgen von: Tatiana Astafeva, Michael Fleig, Rasmus Greiner, Bettina Henzler, Lars Nowak, Simone Nowicki, Sebastian Schädler, Simon Schiller, Tobias Schönrock, Daniel Wiegand 160 pp. Deutsch.

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware -Das filmische Bewegtbild ist ein Zeitphänomen. Indem es eine spezifische Dauer hat, ist es eng verknüpft mit Vorstellungen des Transitiven. Ästhetische Mittel wie Schnitte und Überblendungen (englisch: transitions) können nicht nur zeitliche und räumliche, sondern auch innere Veränderungen erfahrbar machen. Je nachdem, welche audiovisuellen Gestaltungsmittel hierfür ausgewählt werden, verschiebt sich auch die Bedeutung des Gezeigten. Inhaltlich beziehen sich Übergänge wiederum oftmals auf Wendepunkte der Geschichte, kulturelle Veränderungen oder einen Wechsel der Identität. Nicht nur die Protagonist\*innen, sondern auch die Zuschauer\*innen und nicht zuletzt die audiovisuellen Medien selbst sind von Transitionen betroffen. Der Sammelband widmet sich den filmischen Dimensionen des Übergangs aus ganz unterschiedlichen Blickwinkeln. So rückt das transitive Verhältnis zwischen Identität, Körper, Gender, Imagination und Fremdheitserfahrung ebenso in den Fokus wie die daraus resultierende Erneuerung von Filmkulturen. Gleichzeitig werden auch die Auswirkungen historischer, politischer und technologischer Transitionen untersucht. Entlang der Schwerpunkte Ton/Bild, Krisen/Geschichte und Film/Realität sollen die vielgestaltigen filmischen Dimensionen des Übergangs besser verständlich gemacht werden.Mit Beiträgen von: Tatiana Astafeva, Michael Fleig, Rasmus Greiner, Bettina Henzler, Lars Nowak, Simone Nowicki, Sebastian Schädler, Simon Schiller, Tobias Schönrock, Daniel Wiegand 160 pp. Deutsch.

Softcover. Condición: Gut. 144 S. !! Texteintrag vorne im Buch verhanden!! Gutes Exemplar, geringe Gebrauchsspuren, Cover/SU berieben/bestoßen, innen alles in Ordnung. B250919ah32 ISBN: 9783893316861 Sprache: Englisch Gewicht in Gramm: 150.

Taschenbuch. Condición: Neu. Neuware -Das filmische Bewegtbild ist ein Zeitphänomen. Indem es eine spezifische Dauer hat, ist es eng verknüpft mit Vorstellungen des Transitiven. Ästhetische Mittel wie Schnitte und Überblendungen (englisch: transitions) können nicht nur zeitliche und räumliche, sondern auch innere Veränderungen erfahrbar machen. Je nachdem, welche audiovisuellen Gestaltungsmittel hierfür ausgewählt werden, verschiebt sich auch die Bedeutung des Gezeigten. Inhaltlich beziehen sich Übergänge wiederum oftmals auf Wendepunkte der Geschichte, kulturelle Veränderungen oder einen Wechsel der Identität. Nicht nur die Protagonist\*innen, sondern auch die Zuschauer\*innen und nicht zuletzt die audiovisuellen Medien selbst sind von Transitionen betroffen.Der Sammelband widmet sich den filmischen Dimensionen des Übergangs aus ganz unterschiedlichen Blickwinkeln. So rückt das transitive Verhältnis zwischen Identität, Körper, Gender, Imagination und Fremdheitserfahrung ebenso in den Fokus wie die daraus resultierende Erneuerung von Filmkulturen. Gleichzeitig werden auch die Auswirkungen historischer, politischer und technologischer Transitionen untersucht. Entlang der Schwerpunkte Ton/Bild, Krisen/Geschichte und Film/Realität sollen die vielgestaltigen filmischen Dimensionen des Übergangs besser verständlich gemacht werden.Mit Beiträgen von: Tatiana Astafeva, Michael Fleig, Rasmus Greiner, Bettina Henzler, Lars Nowak, Simone Nowicki, Sebastian Schädler, Simon Schiller, Tobias Schönrock, Daniel Wiegand.

Kart. Condición: Gut. 157 S. : Ill. ; 22 cm + 1 CD-ROM. Ungelesenes Exemplar mit leichten Lagerspuren - Dunkelheit, Emotion, Magie, Trugbild: Film und Kino haben im Laufe ihrer Geschichte eine spezifische Form der Imagination hervorgebracht. Der Traum und das Träumen werden immer wieder als Metaphern herangezogen, um die Filmerfahrung zu begreifen. Die frühen Theoretiker des Kinos feierten die (audio-)visuelle Kultur des Films als Befreiung vom Prinzip der Kausalität: Im Kino schien alles möglich, wie in einem virtuellen Raum. Der Horizont der Traum-Metapher ist weit gespannt. Er zielt auf den grundlegenden Status des Films und sein Verhältnis zur Wirklichkeit, auf seine besondere Bildlichkeit und auf das Geschehen im dunklen Raum des Kinos. Die Beiträge in diesem großzügig und sorgfältig bebilderten Buch untersuchen diesen "Traumraum", seine Kultur- und Wirkungsgeschichte, sowie die spezifische Bildlichkeit des Films. -- Inhalt: Winfried Pauleit: Notizen zur Traumfabrik -- Von Kathrin Peters: Nicht-Denken, Nicht-Wissen. Über das visuelle Unbewusste -- Matthias Brütsch: Dream screen? Die Film / Traum-Analogie im theoriegeschichtlichen Kontext -- Laura Rascaroli: Ein Albtraum von sich selbst. Filmische Selbstporträts zwischen Dokument und Traum -- Karl Sierek: "Ich fliege!" TraumRaum im chinesischen Gegenwartsfilm -- Paul Young: Das flimmernde Fenster. Die realistischen Fantasien des frühen Kinos -- Rembert Höser: Zum Frühstück Schrift. Traum und Filmvorspann -- Philippe-Alain Michaud: Traum und Film. Visuelle Formen im Wissenschafts- und Experimentalkino -- Mechthild Zeul: Die Zuschauer und das Höhlenhaus. Anmerkungen zu Almodovars VOLVER -- Kristina Jaspers: Der Stoff, aus dem die Träume sind. Szenenbilder surrealer Traumräume -- Dietmar Kammerer: Traum-Reisen, Traum-Geschichte. Lars von Triers Europa-Trilogie. ISBN 9783865051875 Sprache: Deutsch Gewicht in Gramm: 550.

Condición: gut. 2012. Der Film und das Tier: Klassifizierungen, Cinephilien, Philosophien Incl. English Version on CD "Animals and the Cinema: Classification, Cinephilias, Philosophies In deutscher Sprache. pages.

Softcover. Condición: Sehr gut. Z : 22 x 29 cm. 2 Bände/vol. : 1 vol. 327 Seiten/pp. ; 1 vol. 239 Seiten/pp. - A two volume, slipcased, set of exhibition catalogues produced in conjunction with two simultaneously held exhibitions: "A Different Kind of Order" at Museum Moderner Kunst, Stiftung Ludwig, Vienna, Austria, March 4 - July 3, 2005, and "Life's Balance" at Kunsthaus Graz, Austria, March 5 - May 16, 2005. Edited by Rainer Fuchs & Peter Pakesch. Includes a bibliography and a biography.