Valle corpas irene (58 resultados)

Condición: New. Idioma/Language: Español. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Rústica. Condición: Nuevo.

Tapa blanda. Condición: Nuevo.

Rustica (tapa blanda). Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. LIBRO.

Rústica. Condición: Nuevo.

Tapa blanda. Condición: Nuevo.

Condición: New. Idioma/Language: Español. Este conjunto de ensayos propone una aproximación a los lados oscuros del amor y el deseo en las relaciones interpersonales o afectivas dentro de la cultura contemporánea. Teniendo en cuenta que los inicios de esa cultura coinciden con los que la historiografía asigna a la Edad Contemporánea y que sus bordes cronológicos, por tanto, se extienden desde el siglo xviii hasta nuestros días, las investigadoras que se agrupan en este libro toman casos señeros de novelas, pinturas, dibujos, obras teatrales y cinematográficas producidas en ese amplio periodo para ahondar en conflictos tan complejos como concurrentes en la vida emocional y, con ello, en la cultura reciente. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.…

Condición: Nuevo. COLECCIÓN: FONDO FONDO - FILOSOFIA | HISTORIA | LITERATURA: HISTORIA Y CRITICA | TEORIA DEL ARTE.

Condición: New. 2023. 1st Edition. paperback. . . . . .

Tapa blanda. Condición: Nuevo.

Rústica. Condición: New. La soledad se ha convertido en una de las cuestiones capitales para las humanidades actuales. De ella podríamos ofrecer múltiples definiciones, trazar su origen o incluso su biografía pero se hace evidente que hoy es, ante todo, una preocupación social candente. Cuenta de ello dan los ensayos recogidos en este volumen, en el que este afecto es abordado en su carácter poliédrico, sin llegar nunca a limar sus contradicciones. Los autores de este libro analizan cuál es la evolución que ha experimentado en el último, siglo apoyándose en sus diversas manifestaciones en las artes plásticas, la literatura, el cine o la filosofía. De este modo, las siguientes páginas toman en consideración la soledad en contextos y medios específicos, en cronologías y geografías dispares, pero siempre reconociendo que se trata de una inquietud vívida en nuestro presente.…

Condición: Nuevo. COLECCIÓN: COLECCION ARTE Y ARQUEOLOGIA COLECCION ARTE Y ARQUEOLOGIA - ARTES | FORMAS DE EXPRESION ARTISTICA | HISTORIA DEL ARTE Y ESTILOS DE DISEÑO: C. 1900.

Condición: Nuevo. Miradas actuales a la soledad: arte, literatura, historia y editado por Universidad granada.

Condición: As New. Unread book in perfect condition.

Rústica. Condición: Nuevo. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. ZONUNIV.

Condición: New.

HRD. Condición: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Rústica. Condición: New. Con frecuencia, necesitamos tomar distancia para apreciar lo propio, introducir una alteridad, que nos haga aprehender con más honduras lo que consideramos nuestro. Quizás por ello el viaje ha formado parte de la educación artística del creador humanista. Si bien los modos de vivir y experimentar el viaje han cambiado significativamente en el transcurso del tiempo desde el Grand Tour hasta la deriva situacionista o el Erasmus actual estos desplazamientos comparten una voluntad formativa.El artista moderno adquirirá un papel absolutamente nómada. Impulsado tanto por el deseo de conocer los grandes centros artísticos como por los exilios derivados de las agitadas circunstancias sociales que atraviesan las centurias, los artistas se ven impelidos a un constante devenir. Pero, sea cual sea su motivación, forzado o buscado, en el viaje anida también una aspiración al reencuentro con uno mismo. Fuertemente a partir del siglo XVIII, el viaje se revela una manera privilegiada de introspección. Si Rousseau se refería a él como esas heures de solitude où je suis pleinement à moi, en los escritos de Friedrich o Schlegel se hablará del heroísmo del viaje ligado a la identidad intrépida del artista. Este vínculo no hará sino estrecharse en lo sucesivo.Tomando casos señeros, este libro explora la dimensión sentimental del tránsito indagando en ese particular imaginario del artista contemporáneo como artista viajero en el siglo XX y comienzos del XXI. En nuestra era, marcada por flujos y nomadismos a escala global, las visiones y experiencias asociadas al desplazamiento, y a fortiori al artístico, han sufrido transformaciones sin igual.…

Hardback. Condición: New. El debate sobre la deceleración, la emergencia del movimiento aceleracionista y la consolidación de laera neoliberal como un periodo basado en la administración y regulación del tiempo,demuestran que este es una categoría esencial en el pensamiento crítico actual. De igual modo, el "giro temporal" en las artes evidencia que el tiempo ha dejado de ser un simple telón de fondo para convertirse en un concepto vivo desde el que cuestionar las condiciones de nuestro presente, reexaminar el pasado e imaginar futuros posibles. Este libro comprende el arte político como un arte temporal que defiende la fragmentación de una noción unitaria del tiempo en una multiplicidad de tempos y temporalidades. Situado en el cruce de la teoría literaria, la estética, la historia del arte y los estudios fílmicos, los autores proponen una subversión de las estructuras temporales lineales y hegemónicas en las artes, desafiando las lógicas que sustentan las estructuras de poder, capital y control.…

Condición: Nuevo. Con frecuencia, necesitamos tomar distancia para apreciar lo propio, introducir una alteridad, que nos haga aprehender con más honduras lo que consideramos nuestro. Quizás por ello el viaje ha formado parte de la educación artística del creador humanista. Si bien los modos de vivir y experimentar el viaje han cambiado significativamente en el transcurso del tiempo desde el Grand Tour hasta la deriva situacionista o el Erasmus actual estos desplazamientos comparten una voluntad formativa. El artista moderno adquirirá un papel absolutamente nómada. Impulsado tanto por el deseo de conocer los grandes centros artísticos como por los exilios derivados de las agitadas circunstancias sociales que atraviesan las centurias, los artistas se ven impelidos a un constante devenir. Pero, sea cual sea su motivación, forzado o buscado, en el viaje anida también una aspiración al reencuentro con uno mismo. Fuertemente a partir del siglo XVIII, el viaje se revela una manera privilegiada de introspección. Si Rousseau se refería a él como esas heures de solitude où je suis pleinement à moi, en los escritos de Friedrich o Schlegel se hablará del heroísmo del viaje ligado a la identidad intrépida del artista. Este vínculo no hará sino estrecharse en lo sucesivo. Tomando casos señeros, este libro explora la dimensión sentimental del tránsito indagando en ese particular imaginario del artista contemporáneo como artista viajero en el siglo XX y comienzos del XXI. En nuestra era, marcada por flujos y nomadismos a escala global, las visiones y experiencias asociadas al desplazamiento, y a fortiori al artístico, han sufrido transformaciones sin igual.…

Rústica. Condición: Nuevo. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. ZONUNIV.

Rustica (tapa blanda). Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. Este ensayo expone una investigación sobre el paisaje urbano en el cine moderno, tomando como referente la obra de Jean-Luc Godard en el periodo que discurre entre 1959 y 1979. De forma inédita, este libro plantea que su trayectoria fílmica puede leerse como una documentación crítica y perseverante de la ciudad así como de las formas de subjetividad que de ella pudieran brotar. El sujeto primordial de su cinematografía será entonces el proletariado urbano representado en la figura de la mujer. Esta es símbolo del ser que ha sido desposeído de todas esas coordenadas que le eran suyas (su tiempo, su cuerpo, sus afectos y finalmente su vida) y que, una vez abstraídas, han sido puestas a producir. Aunque precisamente por encontrarse en unas circunstancias alienantes, Godard considerará, combatiendo el fatalismo, que ellas son también el punto clave para empezar a revertir la situación, adueñarnos de lo propio y vivir . LIBRO.…

Condición: New. 2023. 1st Edition. paperback. . . . . . Books ship from the US and Ireland.

Rústica. Condición: Nuevo.

HRD. Condición: New. New Book. Shipped from UK. Established seller since 2000.

Condición: New. 2025. 1st Edition. paperback. . . . . . Books ship from the US and Ireland.

Condición: Nuevo. Política.

Rústica. Condición: Nuevo. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. ZONUNIV.

Rústica. Condición: New. Este ensayo expone una investigación sobre el paisaje urbano en el cine moderno, tomando como referente la obra de Jean-Luc Godard en el periodo que discurre entre 1959 y 1979. De forma inédita, este libro plantea que su trayectoria fílmica puede leerse como una documentación crítica y perseverante de la ciudad así como de las formas de subjetividad que de ella pudieran brotar. El sujeto primordial de su cinematografía será entonces el proletariado urbano representado en la figura de la mujer. Esta es símbolo del ser que ha sido desposeído de todas esas coordenadas que le eran suyas (su tiempo, su cuerpo, sus afectos y finalmente su vida) y que, una vez abstraídas, han sido puestas a producir. Aunque precisamente por encontrarse en unas circunstancias alienantes, Godard considerará, combatiendo el fatalismo, que ellas son también el punto clave para empezar a revertir la situación, adueñarnos de lo propio y «vivir».…

Condición: Nuevo. Este ensayo expone una investigación sobre el paisaje urbano en el cine moderno, tomando como referente la obra de Jean-Luc Godard en el periodo que discurre entre 1959 y 1979. De forma inédita, este libro plantea que su trayectoria fílmica puede leerse como una documentación crítica y perseverante de la ciudad así como de las formas de subjetividad que de ella pudieran brotar. El sujeto primordial de su cinematografía será entonces el proletariado urbano representado en la figura de la mujer. Esta es símbolo del ser que ha sido desposeído de todas esas coordenadas que le eran suyas (su tiempo, su cuerpo, sus afectos y finalmente su vida) y que, una vez abstraídas, han sido puestas a producir. Aunque precisamente por encontrarse en unas circunstancias alienantes, Godard considerará, combatiendo el fatalismo, que ellas son también el punto clave para empezar a revertir la situación, adueñarnos de lo propio y «vivir».…