lut pil (17 resultados)

Condición: Very Good. Very Good condition. Staple bound. A copy that may have a few cosmetic defects. May also contain light spine creasing or a few markings such as an owner's name, short gifter's inscription or light stamp.

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Trade Paperback. Condición: Used - Very Good. Composites. We hardly ever think about them, but we use them every day. We play, work, fly, ride, eat, wear and build with them. We find them literally everywhere, in skis, surfboards, motor helmets, bicycles, canoes and silverware. Formula 1 couldn't do without them. In fact, the car and motor industry, the space industry, the aeronautics industry, the building industry, the army and the medical world can't make much without their material magic. Despite their indispensability, the creation and development of composites is hardly known. 'From Bakelite to Composite' corrects this oversight by presenting the history of composites and their various types, processing techiniques and applications in the design and styling of masses of consumer goods. More than 200 illustrations reveal the strength, durability, and lightness of composites as found in furniture, lighting, sporting equipment, cars, and also artworks by Panamarenko, Tony Cragg, Niki de Saint-Phalle and others. Published in cooperation with the Design Museum, Ghent. Very nice clean, tight copy free of any marks.

Condición: new. Livraison rapide, bien emballé, service client soigné.Pour tout renseignement complémentaire, n'hésitez pas à nous contacter.

Paperback, Nederlands, originele uitgeversomslag, 16x24 cm., 140 pp. ISBN 9789061869252. Symbolae Facultatis Litterarum Lovaniensis - Series B : 13. Dat de kunst zich hoe langer hoe minder in de veilige haven van het museum kan ophouden, is een tendens die allerminst nieuw kan worden genoemd. Sinds de aanval van Marcel Duchamp op het kunstobject en het museale schrijn waaraan het zijn betekenis ontleent, is immers een nietsontziende kritiek op de institutie losgebarsten die in vele postmoderne praktijken een tweede adem lijkt te hebben gevonden. Na het doodbloeden van de avant-gardebewegingen, is kunst opnieuw, en misschien tot verrassing van velen, sterk geengageerd en politiek geworden. De voorkeur van vele hedendaagse kunstenaars voor het verwerven van een stem in het publieke debat heeft het kunstwerk dan ook bijna onvermijdelijk naar de publieke ruimte gezogen, als het ware in een veruitwendiging van het verlangen de muren tussen het esthetische en het politieke te slechten. 0 g.

Couverture rigide. Condición: Très bon. Aurore CARLIER - Marie-Christine CLAES - Marianne MICHAUX - Elisa OBRADOVIC - Lut PIL PICTORESQUE - UN VOYAGE LITHOGRAPHIQUE ET INTIMISTE DANS LE NAMUROIS 2022, Namur, Edition Société archéologique de Namur, Colllection histoire et patrimoine Format : In-4 (30,5 x 21,5 cm), relié, 352 pages Reliure cartonnage éditeur Abondamment illustré Etat : excellent état poids : 2,2 kg ( Frais de port supplémentaires à l'internationale).

Hardcover 80 pagina's. ISBN 9789090261010. First monograph on the work of multidisciplinary artist Sarah Wespthal (?° 1981), with an essay by Lut Pil and a philosophical reflection by Antoon Van den Braembussche. In her work Sarah Westphal examines the character of worn out or rotten material, the traces people leave behind in their environment and the play of light and dust particles on the surface of an object. Steadily she is working on a collection of two- and three-dimensional images that walk the thin line between fiction and reality. Recent and upcoming exhibitions include Ename Actueel (2011), Museum of Fine Arts Ghent (2011, solo), Roger Raveelmuseum (2010), Kunstenfestival Watou (2010, 2009) and Museum dr. Guislain (2009). 0 g.

Hardcover, 135 pag. NL / ENG., 280 x 195 mm, NEW / Nieuw, illustr. in color / b/w. ISBN 9789463939119. Keramiek is vandaag populairder dan ooit. Dat is te verklaren door het tactiele karakter van klei. In een wereld die steeds digitaler wordt, gaan we op zoek naar tastbaarheid. De grote belangstelling heeft ook te maken met de archetypische betekenis van de pot: het symbool voor samenbrengen en samenkomen. Deze gegevenheden worden aan elkaar geknoopt in de tentoonstelling Kamer vol klei en de bijhorende publicatie Hands, Eyes, Ceramics. Acht kunstenaars komen aan bod uit wier werk de verbondenheid tussen mens en aarde spreekt. Die komt niet enkel tot uitdrukking in de vorm van objecten zoals de kom en de vaas. Als geen ander materiaal leent klei zelf zich tot thema. Kamer vol klei en Hands, Eyes, Ceramics brengen de verscheidenheid binnen keramiek in beeld. Ze gaan dieper in op het sculpturale werk van vier pioniers die vanaf de jaren vijftig niet alleen de toegepaste keramiek heruitvonden maar bovenal het medium als kunstvorm op de kaart zetten: José Vermeersch, Pierre Culot, Lutgart De Meyer en Rogier Vandeweghe. Daarnaast wordt het werk belicht van vier kunstenaars uit de daaropvolgende generatie die installatie, land art, performance, video en fotografie in keramiek integreren: Anne Ausloos, Nathalie Doyen, Alexandra Engelfriet en Bie Michels. Het is onder invloed van de milieubeweging van de jaren zeventig dat hun aandacht ook uitgaat naar het materiaal, de klei. Ze maken de rijkdom aan verhalen die klei in zich draagt, zichtbaar, en daarmee de kostbaarheid van de aarde. 730 g.

HB, 320 x 240 mm, 272 pages, FR edition. ISBN 9789464368109. Le site de Villers est célèbre pour ses impressionnants vestiges d'une abbaye cistercienne médiévale, en ruine depuis le XIXe siècle. Après la dissolution de la communauté monastique en 1796 par l'administration révolutionnaire française, tous ses biens sont nationalisés et vendus, et le nouveau propriétaire exploite le site comme une source de matériaux de construction. La nature envahit ce qui reste de pierre. Malgré le regret de tout ce qui s'est perdu, ce délabrement crée une atmosphère qui captive l'imagination. Les ruines figurent dans les albums lithographiques du XIXe siècle et les guides de voyage illustrés ; elles font l'objet d'une littérature romantique, d'études historiques, d'analyses architecturales et de campagnes de restauration. Des ouvrages éducatifs destinés au grand public, des cartes postales et des photographies contemporaines complètent le tableau. Ces publications très diverses témoignent de la dynamique fascinante qui gouverne la représentation du paysage et de son histoire. Texte et image orientent le regard du lecteur et alimentent dans une large mesure l'expérience collective du lieu. Les ruines sont par excellence un lieu d'interaction entre l'homme et la nature, où le paysage et l'histoire se mêlent inextricablement. Cet entrelacement s'exprime à la fois dans l'imaginaire romantique sous toutes ses formes, et dans la recherche scientifique. Dans les années 1890, cela conduit à des travaux concrets et à des débats sur l'ampleur à donner à la restauration (ou même à la reconstruction). En même temps, l'exploration des ruines offre d'inoubliables expériences de promenade, de découverte, de méditation, de réflexion, de dessin, de reconstruction imaginaire de l'abbaye. De même que tout visiteur a son profil individuel, chaque rencontre avec le site donne lieu à une infinité d'impressions différentes. Ruines dans un paysage : l'abbaye de Villers traite de l'image des ruines au XIXe siècle et l'illustre par des documents visuels souvent inédits. 0 g.

Hardcover 320 x 240 mm, 320 pages 150 illustrations Texte en Francais. ISBN 9789461616067. Le paysage pittoresque, comme le montre ce livre, prend de nombreuses formes. Si les rives de la Meuse sont pittoresques, les vieilles villes flamandes le sont tout autant. La vue pittoresque se focalise sur les cascades, les grottes et les rochers, sur les ruines des abbayes et des châteaux, mais aussi, et c'est plus surprenant, sur les usines et autres sites industriels de la jeune Belgique. Elle est un paysage qui se découvre au détour d'une promenade, en solitaire ou dans l'esprit aventureux de celui qui est ouvert aux surprises. Cette lithographie paysagère, que dévoilent des ouvrages tels que la Collection choisie de voyages pittoresques ou les Promenades sur le chemin de fer, est au cour de ce livre. Paysage (au) pluriel offre cependant bien plus que l'analyse d'une technique ou d'un genre dans sa multiplicité : Lut Pil y approche en réalité toute l'histoire culturelle du XIXe siècle. Car l'émergence et le succès de l'esthétique pittoresque permettent d'ouvrir la perspective sur les nouvelles expériences visuelles qui s'introduisent au cours du siècle, la mise en scène de la nature, l'infrastructure culturelle ou l'entrepreneuriat culturel, les changements d'hiérarchie entre les genres artistiques, la relation entre l'art et l'industrie, l'essor des voyages et du tourisme, le développement de la conscience historique, l'existence de stéréotypes nationaux profondément enracinés, et tant d'autres aspects. Ainsi, c'est dans une exploration des modes de penser et de vivre de la bourgeoisie du XIXe siècle que nous entraîne l'auteur. De même, les images pittoresques dont regorgent les précieux albums nous transportent bien au-delà de la Semois, de Villers ou d'Ostende. 2230 g.

Hardcover, 320 pages,Nederlands, 325 x 250 x 33 mm, 150 illustraties in kleur / z/w, NIEUW ! ISBN 9789461616050. Referentie boek ! In Landschap in veelvoud. België en de enscenering van het pittoreske landschap in het negentiende-eeuwse album en boek wordt de pittoreske kunst opnieuw in haar volle breedte in kaart gebracht. Dat gebeurt op basis van nooit eerder gebruikt materiaal, verzameld in een ongemeen rijke private collectie van voornamelijk lithografische albums en geïllustreerde uitgaven uit de eerste helft van de negentiende eeuw. De pittoreske landschappen en sites die daarin werden afgebeeld (en geconstrueerd), werden door het publiek ervaren als een wereld met een grote levendigheid. 'Pittoresk' stond voor interessant, expressief en curieus, voor origineel, charmant en bizar, voor typisch, folkloristisch en pikant. De pittoreske werkelijkheid had cachet en karakter, reliëf en couleur locale. Zij vond haar oorsprong in de fantasie, die zij op haar beurt aanwakkerde. Haar antoniemen waren niet minder duidelijk: wat niet 'pittoresk' was, was kleur- en smaakloos, was banaal. Het pittoreske landschap, zo blijkt uit dit boek, kon vele gedaanten aannemen. De oevers van de Maas waren pittoresk, maar ook de oud-Vlaamse steden. De pittoreske blik richtte zich op watervallen, grotten en rotsen, op ruïnes van abdijen en kastelen, maar ook - meer verwonderlijk - op de fabrieken en andere industriële sites van het jonge België. Het was een landschap dat wandelend kon worden ontdekt, in een solitaire en avontuurlijke reis, vol verrassingen. Maar evengoed kon het per trein worden verkend, op meer comfortabele wijze, of in de intimiteit van de huiskamer, waar de onherbergzame Semois, de ruïnes van de abdijkerk van Villers of de vuurtoren en haven van Oostende in soms eigenhandig gemaakte albums of reisverslagen konden worden bewonderd. De landschapslithografie van publicaties met titels als Collection choisie de voyages pittoresques of Promenades sur le chemin de fer vormt de kern van dit boek. 2240 g.

Hardcover 320 x 240 mm, 320 pages 150 illustrations Texte en Francais. ISBN 9789461616067. Le paysage pittoresque, comme le montre ce livre, prend de nombreuses formes. Si les rives de la Meuse sont pittoresques, les vieilles villes flamandes le sont tout autant. La vue pittoresque se focalise sur les cascades, les grottes et les rochers, sur les ruines des abbayes et des châteaux, mais aussi, et c'est plus surprenant, sur les usines et autres sites industriels de la jeune Belgique. Elle est un paysage qui se découvre au détour d'une promenade, en solitaire ou dans l'esprit aventureux de celui qui est ouvert aux surprises. Cette lithographie paysagère, que dévoilent des ouvrages tels que la Collection choisie de voyages pittoresques ou les Promenades sur le chemin de fer, est au cour de ce livre. Paysage (au) pluriel offre cependant bien plus que l'analyse d'une technique ou d'un genre dans sa multiplicité : Lut Pil y approche en réalité toute l'histoire culturelle du XIXe siècle. Car l'émergence et le succès de l'esthétique pittoresque permettent d'ouvrir la perspective sur les nouvelles expériences visuelles qui s'introduisent au cours du siècle, la mise en scène de la nature, l'infrastructure culturelle ou l'entrepreneuriat culturel, les changements d'hiérarchie entre les genres artistiques, la relation entre l'art et l'industrie, l'essor des voyages et du tourisme, le développement de la conscience historique, l'existence de stéréotypes nationaux profondément enracinés, et tant d'autres aspects. Ainsi, c'est dans une exploration des modes de penser et de vivre de la bourgeoisie du XIXe siècle que nous entraîne l'auteur. De même, les images pittoresques dont regorgent les précieux albums nous transportent bien au-delà de la Semois, de Villers ou d'Ostende. 0 g.

Paperback. Condición: Very Good. 1. English This publication presents the proceedings of the European Design Forum workshops held in Brussels in 2003 and explores the role of design management in innovation, business strategy, and product development, with contributions from international experts addressing design integration, user-centered design, and the impact of design on competitiveness.

Gebonden , 320 x 240 mm, 320 pages, 150 illustrations NL edition. Referentie boek ! In Landschap in veelvoud. België en de enscenering van het pittoreske landschap in het negentiende-eeuwse album en boek wordt de pittoreske kunst opnieuw in haar volle breedte in kaart gebracht. Dat gebeurt op basis van nooit eerder gebruikt materiaal, verzameld in een ongemeen rijke private collectie van voornamelijk lithografische albums en geïllustreerde uitgaven uit de eerste helft van de negentiende eeuw. De pittoreske landschappen en sites die daarin werden afgebeeld (en geconstrueerd), werden door het publiek ervaren als een wereld met een grote levendigheid. 'Pittoresk' stond voor interessant, expressief en curieus, voor origineel, charmant en bizar, voor typisch, folkloristisch en pikant. De pittoreske werkelijkheid had cachet en karakter, reliëf en couleur locale. Zij vond haar oorsprong in de fantasie, die zij op haar beurt aanwakkerde. Haar antoniemen waren niet minder duidelijk: wat niet 'pittoresk' was, was kleur- en smaakloos, was banaal. Het pittoreske landschap, zo blijkt uit dit boek, kon vele gedaanten aannemen. De oevers van de Maas waren pittoresk, maar ook de oud-Vlaamse steden. De pittoreske blik richtte zich op watervallen, grotten en rotsen, op ruïnes van abdijen en kastelen, maar ook - meer verwonderlijk - op de fabrieken en andere industriële sites van het jonge België. Het was een landschap dat wandelend kon worden ontdekt, in een solitaire en avontuurlijke reis, vol verrassingen. Maar evengoed kon het per trein worden verkend, op meer comfortabele wijze, of in de intimiteit van de huiskamer, waar de onherbergzame Semois, de ruïnes van de abdijkerk van Villers of de vuurtoren en haven van Oostende in soms eigenhandig gemaakte albums of reisverslagen konden worden bewonderd. De landschapslithografie van publicaties met titels als Collection choisie de voyages pittoresques of Promenades sur le chemin de fer vormt de kern van dit boek. 0 g.

Turnhout, Taxandriamuseum, 1999. 17 x 17 cm, softcover. Richly illustrated in color. FINE COPY [Art / international artist [Buitenlandse Kunstenaars] Beeldhouwen / Sculpting ].