Alessandra tiddia (63 resultados)

Condición: BUONO. NOTA:Lieve menda alla sopraccoperta, altrimenti nuovo. / Museo di Riva del Garda cm.17x24, pp.64, illustrazioni a colori, brossura con bandelle.

Softcover, 156 pages; in Italian; as new condition; clean and crisp; no internal marks. Foreign shipping may be extra.

Soft cover. Condición: Very Good. Text in Italian and German. Illustrated in color and black & white. 277 pages. 4to. Trade paperback. Very Good.

N. PAG. 126 - BROSSURA ILL - OTTIMO.

In-8°, legatura in cartoncino con dorso a spirale metalliaca, pp. 54, con illustrazioni in nero e a colori intercalate al testo.

Condición: Buone. italiano Condizioni dell'esterno: Buone Condizioni dell'interno: Buone.

leg. bross. Condición: Buono (Good). ill. a colori e in bianco e nero. in quarto leg. bross. pp. 200 Buono (Good) Buon es. Book.

Paperback. Condición: New.

Condición: NEW.

Condición: Buone. italiano Condizioni dell'esterno: Buone Condizioni dell'interno: Buone.

paperback. Condición: Molto buono (Very Good). Catalogo della mostra allestita presso Torre Vanga a Trento dal 25 novembre 2011 al 29 gennaio 2012. Illustrato con numerose riproduzioni fotografiche in bianco e nero e a colori. Brossura 176 30x24 cm 9788877023179 Molto buono (Very Good) .

paperback. Condición: Fine. Illustrato Brossura 111 p. 24x17 cm 9788866860747 Ottimo (Fine) Minimi segni dell'uso.

Brossura. Condición: buono. prima edizione. Mart Trento, Museo di Arte Moderna e Contemporanea di Trento e Rovereto, Palazzo delle Albere, 25 giugno - 31 ottobre 2004. Numerose illustrazioni a colori e in bianco e nero fuori testo.

Mostra tenuta a Trento nel 2011-2012." Formato: 176 p., 30 cm, bross.

paperback. Condición: Ottimo (Fine). BTT155Brossura editoriale,catalogo della mostra tenuta a Trento nel 2015/16, volume in ottime condizioni,  copertina in condizioni eccellenti, interno illustrato con tavole a colori,  come nuovo, legatura salda,188  pagine circaCopertina come da foto.

paperback. Condición: Nuovo (New). Mostra tenuta a Riva del Garda dal 16 luglio al 29 ottobre 2023 Frutto della decennale collaborazione con il Mart Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto, l'esposizione vuole mostrare al grande pubblico una prestigiosa selezione dei capolavori presenti nelle collezioni del Mart appartenenti ad alcune tra le maggiori correnti artistiche del Novecento, come il Futurismo, il Realismo del Secondo Dopoguerra, l'Astrattismo e l'Informale.Nata da un'idea di Vittorio Sgarbi, presidente del MAG e del Mart, e curata da Alessandra Tiddia, storica dell'arte e curatrice del Mart, la mostra è concepita come un suggestivo viaggio nell'arte italiana del Novecento. Si tratta di un percorso espositivo che esplora e racconta l'ideazione e la sperimentazione di nuovi linguaggi ed espressività: i trentasei capolavori presenti in mostra rappresentano straordinarie testimonianze delle più importanti correnti artistiche del Novecento italiano. Brossura 115 p. 26x20 cm 9788866860921 Nuovo (New) .…

leg. bross. Condición: Buono (Good). ill. a colori e in bianco e nero. in quarto leg. bross. pp. 368 8884919134 Buono (Good) Buon es. Book.

Condición: Neuf.

Condición: UsatoComeNuovo. Bross., cm 24 x 17, pp 173, alcune ill. in b/n.

125 p., 24 cm, bross.

71 p., 24 cm, bross.

paperback. Condición: Nuovo (New). Catalogo della mostra tenutasi dal 15 novembre 2014 al 11 gennaio 2015. La maternità è un tema centrale nell'opera di Giovanni Segantini: ad esso si legano molti altri elementi determinanti per la sua ricerca, come la terra, la natura, la fertilità, la donna.Nella sua pittura, il mistero della maternità, che per l'artista riveste un valore sacrale, viene espresso secondo varie declinazioni, dalle Due madri all'Angelo della vita fino al Castigo delle lussuriose o Cattive madri. Dipinti destinati a diventare dei topoi iconografici la cui persistenza figurativa si riverbererà anche nella pittura del 900. Partendo da una tematica così determinante nell'opera segantiniana, la mostra, che si inserisce nell'ambito delle collaborazioni tra il MAG e il Mart avviate fra le due istituzioni dal 2013, intende suggerire alcune letture dell'idea di maternità: lungo un arco cronologico che parte dalla metà Ottocento per arrivare alla prima metà del XX secolo, l'esposizione vuole indagare i temi della natività e della cura materna, e quindi dell'infanzia, in alcuni degli artisti presenti nelle collezioni del Mart e del MAG. A partire, ad esempio dal dipinto di Natale Schiavoni, ripresa ottocentesca delle madonne raffaellesche, per proseguire con le versioni profane di Umberto Moggioli e Tullio Garbari, direttamente desunte dai modelli segantiniani, fino alle sculture di Andrea Malfatti, autore di uno struggente marmo intitolato Cure materne (Primo bagno). Accanto a questi autori Eugenio Prati, ma anche Medardo Rosso e Umberto Boccioni, Massimo Campigli e Felice Casorati, in una serie di suggestioni che terminano con l'accostamento a questi grandi artisti di opere più vicine a noi come quella di Vanessa Beecroft, Pregnant Madonna (2006) Brossura 71 p. 27x17 cm 9788866860457 Nuovo (New) .…

paperback. Condición: Very Good. Catalogo della mostra tenuta al MART di Trento, 25 giugno-31 ottobre 2004 Brossura 367 p. 28x24 cm Molto buono (Very Good) Piccolo timbro exlibris alla sguardia.

Catalogo della mostra tenuta a Palazzo delle Albere dal 4 ottobre 2008 all'11 gennaio 2009. Formato: 155 p., 28 cm, bross.

Softcover, 190 pages; in Italian; as new condition; clean and crisp; no internal marks. Foreign shipping may be extra.

paperback. Condición: Very Good. Brossura editoriale con bandelle, pagine 367, ricco apparato iconografico in bianco e nero e colore. Catalogo della Mostra tenutasi a Trento e Rovereto dal 24 giugno al 31 ottobre 2004. Ottima copia. Book.

Brossura. Condición: new. Trento, Palazzo delle Albere, June 23, 2006 - October 28, 2007.English and German Text.Milano, 2007; paperback, pp. 280, ill., cm 24x28.(Arte Moderna. Cataloghi). Il catalogo è stato realizzato in occasione della Mostra Interregionale/Landesausstellung, l'esposizione annuale frutto della collaborazione culturale tra Trentino, Alto Adige e Land Tirol. Il tema scelto per questa edizione 2007 è il confronto con una delle stagioni tra le più ricche e feconde della cultura internazionale, indagando un movimento tanto diffuso quanto innovativo, il simbolismo.In particolare l'attenzione è concentrata su uno dei massimi protagonisti di quell'avventura culturale che infiammò l'Europa tra il XIX e il XX secolo, il pittore Maurice Denis. Costui è punto di origine per una ricerca davvero unica e "Simbolismi ai confini dell'impero asburgico" diventa così il modo di riproporre e riscoprire proprio quell'"effetto simbolismo" che influenzò non poco l'arte dei territori delle ex province asburgiche del Tirolo e del Trentino-Alto Adige.In questo viaggio che unisce artisti trentini, altoatesini e tirolesi, la Landesausstellung ribadisce la sua missione e il suo obiettivo: studiare e analizzare le radici comuni, nel campo della creatività e della storia, delle nostre terre. Lo fa con il linguaggio universale e trasversale dell'arte, al di là di confini e barriere, oltre linguaggi diversi, credendo con forza nel valore - unificante e tollerante - della creazione, della fantasia, dell'inventiva.L'arte del simbolismo, che trova le sue iniziali espressioni in Francia e Belgio, ma cresce fino ad assumere i contorni di fenomeno storico e culturale generale, diventa l'espressione diretta di questa situazione interiore: "Non esponiamo la nostra fede e le nostre convinzioni", scrive Emile Verhaeren nel 1886, "ma al contrario i nostri dubbi, paure, preoccupazioni, vizi, disperazione e forse anche le nostre agonie [.] L'espressione violenta del cuore è stata già offerta dal romanticismo; l'espressione raffinata, discreta e debole di quello stesso cuore, che è velato dal sogno, deve ora essere rappresentata dal Simbolismo". Libro.…

paperback. Condición: Buono (Good). Illustrato a colori e in bianco e nero. Brossura 199 28x24 cm Buono (Good) .

pamphlet. Condición: Buono (Good). Illustrato a colori. Rilegato con punti metallici 34 p. 21x15 cm Buono (Good) .

L'ouvrage présente une vaste sélection d'?uvres d'Erté, mettant particulièrement l'accent sur celles des années 1910, 1920 et 1930 ? de loin les plus originales et les plus réussies de toute sa carrière. En suivant les trois grands domaines qui ont caractérisé la production de l'artiste (la mode, le théâtre et la série de l'alphabet et des chiffres), il offre une large perspective sur son ?uvre. Les écrits de Valerio Terraroli, commissaire de l'exposition, retracent le parcours d'un artiste capable de saisir, avec goût et ironie, la nature changeante de la mode et ses inventions les plus éblouissantes et luxueuses. Toujours à la croisée de la modernité et de l'exotisme, ces créations matérialisent une élégance impossible ? parfois à la limite de l'affectation ? et les qualités cyniques et sauvages de la femme fatale, aussi à l'aise au cinéma qu'à la chorégraphie théâtrale. Ce qui suit est un essai d'Alessandra Tiddia qui situe Erté par rapport à deux artistes italiens, Alberto Marini et Umberto Brunelleschi, témoignant ainsi d'une ambiance européenne commune ainsi que d'un langage visuel d'une élégance suprême, caractérisé par des éléments stylistiques et décoratifs très particuliers. The book presents a vast selection of works by Erté, emphasizing in particular those from the 1910s, 1920s and 1930s ? by far the most original and successful of his entire career. By following the three main spheres that characterised the artist?s production (fashion, theatre and the series of the alphabet and numbers), it offers a broad perspective on his oeuvre. Writings by Valerio Terraroli, curator of the exhibition, retraces the career of an artist capable of capturing, tastefully and with irony, the shifting nature of fashion and its most dazzling and luxurious inventions. Always posed between modernity and exoticism, these creations materialise impossible elegance ? at times verging on the affected ? and cynical, feral qualities of the femme fatale, equally suited to the cinema and to theatrical choreography. Following is an essay by Alessandra Tiddia that places Erté in relation to two Italian artists, Alberto Marini and Umberto Brunelleschi, this bearing witness to a shared European ambience as well as a supremely elegant visual language, distinguished by highly characteristic stylistic and decorative elements.…