violonchelo or chelo (85 resultados)

Encuadernación de tapa dura. Condición: Nuevo. Idioma español. CD de música.

Condición: Nuevo. 40 estudios melódicos y progresivos para violonchelo Op. 31. Dificultad media. Volumen I: Estudios del 1 al 22 Volumen II: Estudios del 23 al 40.

Encuadernación de tapa blanda. Condición: Nuevo. Idioma español. Ejemplar nuevo. New. CD.

Encuadernación de tapa blanda. Condición: Bien. G253375. Antoni Bosch Editor - 331pp Ro.

Libro en Audio (CD). Condición: Nuevo. CD de música. Ejemplar nuevo. New.

Un elogio en voz alta de dos de los principales placeres que nos ayudan a sobrellevar nuestro tiempo en la tierra: la música y la comida. Mercedes Cebrián decide aprender a tocar el violonchelo a una edad a la que, al parecer, ya es tarde para ser principiante. Emprende así una curiosa aventura acarreando en la espalda un instrumento poco popular en España que la lleva desde academias de música y orquestas de aficionados hasta talleres de luthiers que huelen a cocido recién hecho. La autora indaga en la naturaleza de la música, a la par que observa con lupa y cáustico sentido del humor un pequeño mundo donde desfilan talentos en ciernes o aficionados que luchan para sacarle buen sonido a sus instrumentos. Y por el camino nos invita a pasear por una Rusia mental idealizada, con sus instrumentistas y gimnastas virtuosas, por el extraño submundo de los niños prodigio expuestos en las redes por sus madres, o por mesones castizos que sirven platos de toda la vida. desde la España postfranquista hasta la pandémica, en la que, para muchos, dedicar horas a desempolvar una vieja afición ha sido vital para mantener la cordura. Cocido y violonchelo es ese recinto amplio y cómodo donde la desmesura y la obsesión por las actividades que nos proporcionan placer son atributos de los que enorgullecerse. Este es, en definitiva, un testimonio perspicaz, erudito y ameno de las ganas irrefrenables de sacarle el jugo a la vida. ENGLISH DESCRIPTION This book praises aloud two of the core pleasures that help us cope with our time here on Earth: music and food. Mercedes Cebrián decided to learn to play the cello at an age when, apparently, is too late to begin. She thus embarks on a curious adventure, carrying on her back an instrument not very popular in Spain that takes her from music academies to amateur orchestras, to luthier shops that smell of freshly-made stew. The author delves in the nature of music, while observing through a looking glass and a scathing sense of humor a small world where aspiring talents or enthusiasts parade, struggling to get a good sound out of their instruments. And along the way, she invites us to wander through a mentally idealized Russia, with its instrumentalists and gymnastic virtuosos, through the strange underworld of child prodigies, exposed on social media by their own mothers, or through traditional taverns that serve long-standing dishes. We go from a post-Franco Spain to the pandemic, a time when, for so many, dedicating hours to dust off an old hobby has been vital to keep their sanity. Stew and Cello is that wide and comfortable enclosure where excess and obsession for any activity that gives us pleasure are attributes to be proud of. This is definitely a keen, knowledgeable, and enjoyable testimony of the uncontrollable need to get the most out of life. In just a few paragraphs, I can sense writers with a good ear and a good appetite. A few more pages in, I sense a good discernment and a proficiency in that instrument called the Spanish language, since of late foolishness and grammatical, lexical, and syntactical incompetence are hidden behind short sentences, as hiccups. This book by Mercedes Cebrián has all the qualities that seduce me in good writing: good ear, good appetite, intelligence, and a comfortable and natural mastery of the instrument. You read it as if listening to a scurrying sonata while savoring a perfect pasta. - Héctor Abad Faciolince The gaze that Mercedes Cebrián casts upon the world in these stories reveal an unimaginable originality that derives from knowing what literature is and acting accordingly. [.] Quite a find. - Juan Ángel Jurist, ABC Autor: Mercedes Cebrian Fecha: 2022-04-26 ISBN: 9788439739593 ISBN 10: 8439739591.

Condición: Nuevo. Método práctico para violonchelo de dificultad elemental a media. Libro usado para la enseñanza elemental en los Conservatorios y Escuelas de música. Como la mayoría de virtuosos, Lee publicó muchas obras para explotar el virtuosismo de su instrumento, pero Lee es más conocido por sus composiciones destinadas a la pedagogía. Muchas de estas obras fueron escritas principalmente para el uso en el Conservatorio de París. Su Método para violonchelo es uno de los libros más utilizados de todos. -.

Condición: New. Idioma/Language: Español. Método práctico para violonchelo de dificultad elemental a media. Libro usado para la enseñanza elemental en los Conservatorios y Escuelas de música. Como la mayoría de virtuosos, Lee publicó muchas obras para explotar el virtuosismo de su instrumento, pero Lee es más conocido por sus composiciones destinadas a la pedagogía. Muchas de estas obras fueron escritas principalmente para el uso en el Conservatorio de París. Su Método para violonchelo es uno de los libros más utilizados de todos. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condición: Nuevo. Método práctico para violonchelo de dificultad elemental a media. Libro usado para la enseñanza elemental en los Conservatorios y Escuelas de música. Como la mayoría de virtuosos, Lee publicó muchas obras para explotar el virtuosismo de su instrumento, pero Lee es más conocido por sus composiciones destinadas a la pedagogía. Muchas de estas obras fueron escritas principalmente para el uso en el Conservatorio de París. Su Método para violonchelo es uno de los libros más utilizados de todos.

Condición: Nuevo. - STRADIVARI es una colección de libros para instrumentos de cuerda fruto de un reto personal: conseguir que mis alumnos toquen lo más motivados, sin renunciar por ello a una formación completa del instrumento. Los tres volúmenes abarcan todo el grado elemental y están organizados siguiendo los esquemas de digitación tan ampliamente utilizados en los métodos anglosajones; empezando con 0-1-34 en el primer volumen, siguiendo en el segundo con 0-12-4 y las extensiones del primer y segundo dedo, en el tercer volumen se consolidan todos los digitados aprendidos, de esta forma el alumno aprende toda la escala cromática en primera posición. En el tercer volumen se trabaja también en la cuarta posición. He intentado secuenciar las dificultades de forma muy gradual, de los ritmos, las notas, las dinámicas y los armónicos a las dobles cuerdas, los cambios de posición y los acordes de tres notas, procurando combinar diferentes tonalidades, compases y alteraciones para que el aprendizaje sea completo. Al principio de cada volumen hay un resumen de las escalas y arpegios más utilizados, con ejercicios de golpes de arco y ligaduras. Uno de los grandes atractivos del libro, a mi parecer, es la variedad de estilos musicales que contiene, que ya motivan al alumno y le acostumbran a interpretar diferentes tipos de música. Los acompañamientos están grabados en el CD que acompaña a cada uno de los libros, y abarcan desde estilos modernos a los más clásicos con instrumentaciones muy diferentes. A parte del jazz, el tango, la música celta o el country, también hay algunas piezas más serias , como los estudios (dos en cada libro) o los concertinos (uno en cada libro), que sirven de resumen de toda la técnica trabajada. Recomiendo a los alumnos que escuchen primero la grabación como estímulo, pero que no la utilicen para la interpretación hasta haber aprendido bien las notas, para evitar situaciones de nervios o frustraciones. Para los alumnos que encuentren demasiado rápido el acompañamiento del CD, está disponible el acompañamiento escrito en el libro de piano, muy útil también para tocar en audiciones o conciertos. En las grabaciones correspondientes a las piezas del primer volumen y la mitad del segundo, se oye una claqueta grabada que marca el compás anterior a la entrada del violonchelo. En el tercer volumen el alumno ya debe saber contar bien los compases de espera. De la misma manera el violonchelo de referencia está grabado solamente en el CD de los dos primeros volúmenes, eso sí, a un volumen bajo para que no interfiera en la sonoridad cuando toca el alumno. Los dibujos en color de los dos primeros volúmenes, tan bien realizados por Ester Forné a la que agradezco su complicidad y gran profesionalidad ayudan mucho sobre todo a los más pequeños a hacer volar la imaginación y vale la pena que el profesor los comente con el alumno, inventando alguna historia o anécdota que invite a la música. También recomiendo el juego del Laberinto que se adjunta al primer volumen, con el fin de crear dinámicas de clase diferentes. En el tercer volumen decidí que, debido a la edad de los alumnos y a la extensión de las piezas, los dibujos ya no eran necesarios.

Rústica. Condición: Nuevo. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. AZARTE.

Condición: Nuevo. STRADIVARI es una colección de libros para instrumentos de cuerda fruto de un reto personal: conseguir que mis alumnos toquen lo más motivados, sin renunciar por ello a una formación completa del instrumento. Los tres volúmenes abarcan todo el grado elemental y están organizados siguiendo los esquemas de digitación tan ampliamente utilizados en los métodos anglosajones; empezando con 0-1-34 en el primer volumen, siguiendo en el segundo con 0-12-4 y las extensiones del primer y segundo dedo, en el tercer volumen se consolidan todos los digitados aprendidos, de esta forma el alumno aprende toda la escala cromática en primera posición. En el tercer volumen se trabaja también en la cuarta posición. He intentado secuenciar las dificultades de forma muy gradual, de los ritmos, las notas, las dinámicas y los armónicos a las dobles cuerdas, los cambios de posición y los acordes de tres notas, procurando combinar diferentes tonalidades, compases y alteraciones para que el aprendizaje sea completo. Al principio de cada volumen hay un resumen de las escalas y arpegios más utilizados, con ejercicios de golpes de arco y ligaduras. Uno de los grandes atractivos del libro, a mi parecer, es la variedad de estilos musicales que contiene, que ya motivan al alumno y le acostumbran a interpretar diferentes tipos de música. Los acompañamientos están grabados en el CD que acompaña a cada uno de los libros, y abarcan desde estilos modernos a los más clásicos con instrumentaciones muy diferentes. A parte del jazz, el tango, la música celta o el country, también hay algunas piezas más serias , como los estudios (dos en cada libro) o los concertinos (uno en cada libro), que sirven de resumen de toda la técnica trabajada. Recomiendo a los alumnos que escuchen primero la grabación como estímulo, pero que no la utilicen para la interpretación hasta haber aprendido bien las notas, para evitar situaciones de nervios o frustraciones. Para los alumnos que encuentren demasiado rápido el acompañamien.

Condición: New. Idioma/Language: Español. STRADIVARI es una colección de libros para instrumentos de cuerda fruto de un reto personal: conseguir que mis alumnos toquen lo más motivados, sin renunciar por ello a una formación completa del instrumento. Los tres volúmenes abarcan todo el grado elemental y están organizados siguiendo los esquemas de digitación tan ampliamente utilizados en los métodos anglosajones; empezando con 0-1-34 en el primer volumen, siguiendo en el segundo con 0-12-4 y las extensiones del primer y segundo dedo, en el tercer volumen se consolidan todos los digitados aprendidos, de esta forma el alumno aprende toda la escala cromática en primera posición. En el tercer volumen se trabaja también en la cuarta posición. He intentado secuenciar las dificultades de forma muy gradual, de los ritmos, las notas, las dinámicas y los armónicos a las dobles cuerdas, los cambios de posición y los acordes de tres notas, procurando combinar diferentes tonalidades, compases y alteraciones para que el aprendizaje sea completo. Al principio de cada volumen hay un resumen de las escalas y arpegios más utilizados, con ejercicios de golpes de arco y ligaduras. Uno de los grandes atractivos del libro, a mi parecer, es la variedad de estilos musicales que contiene, que ya motivan al alumno y le acostumbran a interpretar diferentes tipos de música. Los acompañamientos están grabados en el CD que acompaña a cada uno de los libros, y abarcan desde estilos modernos a los más clásicos con instrumentaciones muy diferentes. A parte del jazz, el tango, la música celta o el country, también hay algunas piezas más ?serias?, como los estudios (dos en cada libro) o los concertinos (uno en cada libro), que sirven de resumen de toda la técnica trabajada. Recomiendo a los alumnos que escuchen primero la grabación como estímulo, pero que no la utilicen para la interpretación hasta haber aprendido bien las notas, para evitar situaciones de nervios o frustraciones. Para los alumnos que encuentren demasiado rápido el acompañamiento del CD, está disponible el acompañamiento escrito en el libro de piano, muy útil también para tocar en audiciones o conciertos. En las grabaciones correspondientes a las piezas del primer volumen y la mitad del segundo, se oye una claqueta grabada que marca el compás anterior a la entrada del violonchelo. En el tercer volumen el alumno ya debe saber contar bien los compases de espera. De la misma manera el violonchelo de referencia está grabado solamente en el CD de los dos primeros volúmenes, eso sí, a un volumen bajo para que no interfiera en la sonoridad cuando toca el alumno. Los dibujos en color de los dos primeros volúmenes, tan bien realizados por Ester Forné ?a la que agradezco su complicidad y gran profesionalidad? ayudan mucho sobre todo a los más pequeños a hacer volar la imaginación y vale la pena que el profesor los comente con el alumno, inventando alguna historia o anécdota que invite a la música. También recomiendo el juego del Laberinto que se adjunta al primer volumen, con el fin de crear dinámicas de clase diferentes. En el tercer volumen decidí que, debido a la edad de los alumnos y a la extensión de las piezas, los dibujos ya no eran necesarios. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condición: Nuevo. Un elogio en voz alta de dos de los principales placeres que nos ayudan a sobrellevar nuestro tiempo en la tierra: la música y la comida. Mercedes Cebrián decide aprender a tocar el violonchelo a una edad a la que, al parecer, ya es tarde para ser principiante. Emprende así una curiosa aventura acarreando en la espalda un instrumento poco popular en España que la lleva desde academias de música y orquestas de aficionados hasta talleres de luthiers que huelen a cocido recién hecho. La autora indaga en la naturaleza de la música, a la par que observa con lupa y cáustico sentido del humor un pequeño mundo donde desfilan talentos en ciernes o aficionados que luchan para sacarle buen sonido a sus instrumentos. Y por el camino nos invita a pasear por una Rusia mental idealizada, con sus instrumentistas y gimnastas virtuosas, por el extraño submundo de los niños prodigio expuestos en las redes por sus madres, o por mesones castizos que sirven platos de toda la vida; desde la España postfranquista hasta la pandémica, en la que, para muchos, dedicar horas a desempolvar una vieja afición ha sido vital para mantener la cordura. Cocido y violonchelo es ese recinto amplio y cómodo donde la desmesura y la obsesión por las actividades que nos proporcionan placer son atributos de los que enorgullecerse. Este es, en definitiva, un testimonio perspicaz, erudito y ameno de las ganas irrefrenables de sacarle el jugo a la vida. La crítica ha dicho. «Detecto en pocos párrafos a los escritores que tienen buen oído y buen diente. Me tardo un poco más, páginas, en detectar el buen discernimiento y el dominio del instrumento llamado idioma castellano, pues últimamente la tontería y la incompetencia gramatical, lexical y sintáctica se esconden en frases breves, con hipo. Este libro de Mercedes Cebrián tiene todas las cualidades que me seducen en la buena escritura: buen oído, buen diente, inteligencia y dominio cómodo y natural del instrumento. Se lee como quien escucha una sonata esc.

Condición: New. Idioma/Language: Español. Un elogio en voz alta de dos de los principales placeres que nos ayudan a sobrellevar nuestro tiempo en la tierra: la música y la comida. Mercedes Cebrián decide aprender a tocar el violonchelo a una edad a la que, al parecer, ya es tarde para ser principiante. Emprende así una curiosa aventura acarreando en la espalda un instrumento poco popular en España que la lleva desde academias de música y orquestas de aficionados hasta talleres de luthiers que huelen a cocido recién hecho. La autora indaga en la naturaleza de la música, a la par que observa con lupa y cáustico sentido del humor un pequeño mundo donde desfilan talentos en ciernes o aficionados que luchan para sacarle buen sonido a sus instrumentos. Y por el camino nos invita a pasear por una Rusia mental idealizada, con sus instrumentistas y gimnastas virtuosas, por el extraño submundo de los niños prodigio expuestos en las redes por sus madres, o por mesones castizos que sirven platos de toda la vida; desde la España postfranquista hasta la pandémica, en la que, para muchos, dedicar horas a desempolvar una vieja afición ha sido vital para mantener la cordura. Cocido y violonchelo es ese recinto amplio y cómodo donde la desmesura y la obsesión por las actividades que nos proporcionan placer son atributos de los que enorgullecerse. Este es, en definitiva, un testimonio perspicaz, erudito y ameno de las ganas irrefrenables de sacarle el jugo a la vida. La crítica ha dicho. . . «Detecto en pocos párrafos a los escritores que tienen buen oído y buen diente. Me tardo un poco más, páginas, en detectar el buen discernimiento y el dominio del instrumento llamado idioma castellano, pues últimamente la tontería y la incompetencia gramatical, lexical y sintáctica se esconden en frases breves, con hipo. Este libro de Mercedes Cebrián tiene todas las cualidades que me seducen en la buena escritura: buen oído, buen diente, inteligencia y dominio cómodo y natural del instrumento. Se lee como quien escucha una sonata escurrirse mientras paladea una pasta perfecta. » Héctor Abad Faciolince «Frívolo como una suite de Bach y profundo como un cocido en agosto, este tratado autobiográfico de música y gastronomía no es apto para remilgados ni puristas. Para todos los demás es un disfrute. » Sergio del Molino «En un momento de la lectura de este libro he sentido la emoción de estar inmersa en una novela de aventuras: los delicados pasos hacia el encuentro de lo que la mueve a una a existir bien. Suspendamos por un momento la literatura que se revuelca en la angustia existencial, y romanticemos en cambio esta búsqueda del placer y la caricia del alma. Cocido y violonchelo nos ofrece un mullidísimo almohadón desde el que contemplar el recorrido de una pasión y apasionarnos con él, un mueble ergonómico desde el que se escuchan dos melodías que se entrecruzan para formar una sola: las escalas interminables de un violonchelo, tocadas con gusto y empeño, y el suave sorber de una boca sobre el tuétano a la brasa. » Sabina Urraca Sobre su obra anterior se dijo: «La mirada que Mercedes Cebrián dirige al mundo en estas narraciones revela una originalidad insospechada, aquella que se deriva de saber lo que es la literatura y actuar en consecuencia. [#] Un hallazgo. » Juan Ángel Juristo, ABC «Mercedes Cebrián es como una Georges Perec con faldas, como una Rodrigo Fresán menos caudalosa, como una Felisberto Hernández igualmente interesada por lo inquietante y apenas un poco menos chiflada o como una César Aira que no hubiese renunciado a perder el control de lo que narra, pero su voz es rigurosamente personal. » Patricio Pron, Elboomeran. com *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condición: New. Idioma/Language: Español. Una historia del violonchelo en Cataluña, no exenta de novedades polémicas, que abarca desde finales del siglo XVII hasta mediado el XX. En ella se presenta una rica galería de luthiers e instrumentistas que han desarrollado su labor profesional en un territorio de extensión limitada pero con una idiosincrasia histórica, cultural, lingüística, artística y musical propias, que lo convierte en singular, aunque, paradójicamente, también en universal. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condición: New. Idioma/Language: Español. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condición: New. Idioma/Language: Español. Partiendo de la figura del gran Niccolò Paganini, esta obra irrumpe decididamente en el campo de la interpretación históricamente informada y arroja luz sobre algunas de las cuestiones clave del pensamiento musical de la segunda mitad del siglo XIX: discute la tradicional clasificación estilística de los intérpretes en términos de escuelas nacionales, analiza su papel como transmisores de las ideas musicales del compositor y reivindica, finalmente, la estética interpretativa bajo la cual fue concebida la música romántica. Basándose en valiosísimos documentos sonoros que se han conservado, el autor presenta un estudio de los principales rasgos expresivos de los violonchelistas tardorrománticos: el carácter prosódico, el vibrato y el portamento, los recursos más importantes en los instrumentos de cuerda. Desde esta perspectiva romántica, se presta especial atención a Pau Casals, el violonchelista que marca el fin del período de estudio. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Bolsillo. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. LIBRO.

Condición: Nuevo. La faceta compositiva de Alicia de Larrocha ha sido hasta el día de hoy del todo desconocida. Se hacía difícil imaginar, dada su intensa carrera como intérprete internacional, que en algún momento de su vida hubiera podido dedicarse a la escritura. Aun así, Larrocha, como músico de gran talento, destinó durante sus primeros años su interés hacia otros aspectos de la música que quedaban al margen de su actividad concertística. Esto explica que el catálogo de obras de Alicia de Larrocha, compuesto durante este corto periodo de tiempo, incluya casi unas cincuenta obras. Desde muy joven, cuando sólo tenía siete años, la pianista compuso alguna pequeña pieza bastante estimable a pesar de su edad precoz. Fue a partir de la adolescencia cuando su producción fue más prolífica. La joven estudiante aprendió de la mano del maestro Domènec Mas i Serracant, y del mismo Marshall, un estilo de escritura que le permitió recrear el lenguaje de sus autores preferidos: muchas de las piezas recuerdan a las composiciones de Schumann, a las invenciones de Bach, a las sonatas de Scarlatti. Como testigo de todo este aprendizaje han quedado estos "pecados de juventud" que incluyen varias obras para piano: solo o como integrante de otras formaciones. A pesar de la juventud con la que fueron escritas, todas ellas delatan el estrecho conocimiento del instrumento que hizo de ella una pianista de fama mundial. El resultado final de la presente edición es una colección de cuatro volúmenes: dos con las obras de piano, uno con las de voz y piano, y uno con las música de cámara. Gracias a la valiosa colaboración de sus discípulos los pianistas Marta Zabaleta (en la revisión de las obras para piano y música de cámara) y Mac MacClure (en las de voz y piano), así como el interés de su hija Alicia Torra de Larrocha, se ha podido reunir el material necesario para llevar a cabo estas publicaciones. El criterio que se ha seguido en la ordenación de las piezas es el de estricto orden cronológico de composición. Con él se puede valorar la evolución en la destreza compositiva de Larrocha, siempre en la búsqueda de un lenguaje cada vez más personal. Contenidos: Romanza (Violonchelo y Piano) (1:15) Sonata (Violín y Piano) (18:40) -.

Rustica (tapa blanda). Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 1. Método práctico para violonchelo de dificultad elemental a media. Libro usado para la enseñanza elemental en los Conservatorios y Escuelas de música. Como la mayoría de virtuosos, Lee publicó muchas obras para explotar el virtuosismo de su instrumento, pero Lee es más conocido por sus composiciones destinadas a la pedagogía. Muchas de estas obras fueron escritas principalmente para el uso en el Conservatorio de París. Su Método para violonchelo es uno de los libros más utilizados de todos. LIBRO.

Condición: New. Idioma/Language: Español. La faceta compositiva de Alicia de Larrocha ha sido hasta el día de hoy del todo desconocida. Se hacía difícil imaginar, dada su intensa carrera como intérprete internacional, que en algún momento de su vida hubiera podido dedicarse a la escritura. Aun así, Larrocha, como músico de gran talento, destinó durante sus primeros años su interés hacia otros aspectos de la música que quedaban al margen de su actividad concertística. Esto explica que el catálogo de obras de Alicia de Larrocha, compuesto durante este corto periodo de tiempo, incluya casi unas cincuenta obras. Desde muy joven, cuando sólo tenía siete años, la pianista compuso alguna pequeña pieza bastante estimable a pesar de su edad precoz. Fue a partir de la adolescencia cuando su producción fue más prolífica. La joven estudiante aprendió de la mano del maestro Domènec Mas i Serracant, y del mismo Marshall, un estilo de escritura que le permitió recrear el lenguaje de sus autores preferidos: muchas de las piezas recuerdan a las composiciones de Schumann, a las invenciones de Bach, a las sonatas de Scarlatti. . . Como testigo de todo este aprendizaje han quedado estos "pecados de juventud" que incluyen varias obras para piano: solo o como integrante de otras formaciones. A pesar de la juventud con la que fueron escritas, todas ellas delatan el estrecho conocimiento del instrumento que hizo de ella una pianista de fama mundial. El resultado final de la presente edición es una colección de cuatro volúmenes: dos con las obras de piano, uno con las de voz y piano, y uno con las música de cámara. Gracias a la valiosa colaboración de sus discípulos los pianistas Marta Zabaleta (en la revisión de las obras para piano y música de cámara) y Mac MacClure (en las de voz y piano), así como el interés de su hija Alicia Torra de Larrocha, se ha podido reunir el material necesario para llevar a cabo estas publicaciones. El criterio que se ha seguido en la ordenación de las piezas es el de estricto orden cronológico de composición. Con él se puede valorar la evolución en la destreza compositiva de Larrocha, siempre en la búsqueda de un lenguaje cada vez más personal. Contenidos: Romanza (Violonchelo y Piano) (1:15) Sonata (Violín y Piano) (18:40) *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condición: Nuevo. La faceta compositiva de Alicia de Larrocha ha sido hasta el día de hoy del todo desconocida. Se hacía difícil imaginar, dada su intensa carrera como intérprete internacional, que en algún momento de su vida hubiera podido dedicarse a la escritura. Aun así, Larrocha, como músico de gran talento, destinó durante sus primeros años su interés hacia otros aspectos de la música que quedaban al margen de su actividad concertística. Esto explica que el catálogo de obras de Alicia de Larrocha, compuesto durante este corto periodo de tiempo, incluya casi unas cincuenta obras. Desde muy joven, cuando sólo tenía siete años, la pianista compuso alguna pequeña pieza bastante estimable a pesar de su edad precoz. Fue a partir de la adolescencia cuando su producción fue más prolífica. La joven estudiante aprendió de la mano del maestro Domènec Mas i Serracant, y del mismo Marshall, un estilo de escritura que le permitió recrear el lenguaje de sus autores preferidos: muchas de las piezas recuerdan a las composiciones de Schumann, a las invenciones de Bach, a las sonatas de Scarlatti. Como testigo de todo este aprendizaje han quedado estos "pecados de juventud" que incluyen varias obras para piano: solo o como integrante de otras formaciones. A pesar de la juventud con la que fueron escritas, todas ellas delatan el estrecho conocimiento del instrumento que hizo de ella una pianista de fama mundial. El resultado final de la presente edición es una colección de cuatro volúmenes: dos con las obras de piano, uno con las de voz y piano, y uno con las música de cámara. Gracias a la valiosa colaboración de sus discípulos los pianistas Marta Zabaleta (en la revisión de las obras para piano y música de cámara) y Mac MacClure (en las de voz y piano), así como el interés de su hija Alicia Torra de Larrocha, se ha podido reunir el material necesario para llevar a cabo estas publicaciones. El criterio que se ha seguido en la ordenación de las piezas es el.

Condición: New. Idioma/Language: Español. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.

Condición: Nuevo. VIOLONCHELO - INSTRUMENTOS DE CUERDA# TECNICAS MUSICALES/CLASES PRACTICAS# INFANTILES, JUVENILES Y DIDACTICOS.

Rústica. Condición: Nuevo. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. AZARTE.

Condición: Nuevo. Pedagogía del Violonchelo es un compendio bien estructurado de ideas y detalles de gran utilidad para violonchelistas profesionales, profesores y principiantes. En él se recogen todo tipo de detalles técnicos y pedagógicos, desde cómo dar la primera clase hasta la resolución de problemas técnicos puntuales, incluyendo también valiosa información sobre lutheria, mantenimiento del instrumento y metodologías de enseñanza, que sirven para ayudar a quienes quieran aprender muchas cosas sobre el violonchelo y a quienes quieran enseñar de una manera constructiva a sus alumnos la más rica variedad de ideas que conforman una buena disposición en todo profesor responsable. Resulta especialmente útil la inclusión de un DVD con imágenes, ejemplos y demostraciones que facilitarán en gran medida la comprensión de las explicaciones más importantes. -.

Condición: Nuevo. STRADIVARI es una colección de libros para instrumentos de cuerda fruto de un reto personal: conseguir que mis alumnos toquen lo más motivados, sin renunciar por ello a una formación completa del instrumento. Los tres volúmenes abarcan todo el grado elemental y están organizados siguiendo los esquemas de digitación tan ampliamente utilizados en los métodos anglosajones; empezando con 0-1-34 en el primer volumen, siguiendo en el segundo con 0-12-4 y las extensiones del primer y segundo dedo, en el tercer volumen se consolidan todos los digitados aprendidos, de esta forma el alumno aprende toda la escala cromática en primera posición. En el tercer volumen se trabaja también en la cuarta posición. He intentado secuenciar las dificultades de forma muy gradual, de los ritmos, las notas, las dinámicas y los armónicos a las dobles cuerdas, los cambios de posición y los acordes de tres notas, procurando combinar diferentes tonalidades, compases y alteraciones para que el aprendizaje sea completo. Al principio de cada volumen hay un resumen de las escalas y arpegios más utilizados, con ejercicios de golpes de arco y ligaduras. Uno de los grandes atractivos del libro, a mi parecer, es la variedad de estilos musicales que contiene, que ya motivan al alumno y le acostumbran a interpretar diferentes tipos de música. Los acompañamientos están grabados en el CD que acompaña a cada uno de los libros, y abarcan desde estilos modernos a los más clásicos con instrumentaciones muy diferentes. A parte del jazz, el tango, la música celta o el country, también hay algunas piezas más ?serias?, como los estudios (dos en cada libro) o los concertinos (uno en cada libro), que sirven de resumen de toda la técnica trabajada. Recomiendo a los alumnos que escuchen primero la grabación como estímulo, pero que no la utilicen para la interpretación hasta haber aprendido bien las notas, para evitar situaciones de nervios o frustraciones. Para los.

Condición: Nuevo. Pedagogía del Violonchelo es un compendio bien estructurado de ideas y detalles de gran utilidad para violonchelistas profesionales, profesores y principiantes. En él se recogen todo tipo de detalles técnicos y pedagógicos, desde cómo dar la primera clase hasta la resolución de problemas técnicos puntuales, incluyendo también valiosa información sobre lutheria, mantenimiento del instrumento y metodologías de enseñanza, que sirven para ayudar a quienes quieran aprender muchas cosas sobre el violonchelo y a quienes quieran enseñar de una manera constructiva a sus alumnos la más rica variedad de ideas que conforman una buena disposición en todo profesor responsable. Resulta especialmente útil la inclusión de un DVD con imágenes, ejemplos y demostraciones que facilitarán en gran medida la comprensión de las explicaciones más importantes.

Condición: New. Idioma/Language: Español. Pedagogía del Violonchelo es un compendio bien estructurado de ideas y detalles de gran utilidad para violonchelistas profesionales, profesores y principiantes. En él se recogen todo tipo de detalles técnicos y pedagógicos, desde cómo dar la primera clase hasta la resolución de problemas técnicos puntuales, incluyendo también valiosa información sobre lutheria, mantenimiento del instrumento y metodologías de enseñanza, que sirven para ayudar a quienes quieran aprender muchas cosas sobre el violonchelo y a quienes quieran enseñar de una manera constructiva a sus alumnos la más rica variedad de ideas que conforman una buena disposición en todo profesor responsable. Resulta especialmente útil la inclusión de un DVD con imágenes, ejemplos y demostraciones que facilitarán en gran medida la comprensión de las explicaciones más importantes. *** Nota: Los envíos a España peninsular, Baleares y Canarias se realizan a través de mensajería urgente. No aceptamos pedidos con destino a Ceuta y Melilla.