global rhythm press sl (18 resultados)

Condición: Bueno. 21 x 15cm. 212. Global Rhythm Press, SL, España, 2006, Castellano, 21 x 15cm, 212pp. Castellano. EN BUEN ESTADO.

tapa blanda. Condición: Bien. Música (AV), Música: (AVG), Biografía E Historias Reales (B) La biografía definitiva de Elvis Presley: Último tren a Memphis : Elvis la construcción del mito; Amores que matan : Elvis la destrucción del hombre Global Rhythm Press, SL. Barcelona. 2008. 24x16 cm. 2 vols. Encuadernación en Subir de editorial. Traducido del Inglés. Traducido por Manzano Lizandra, Alberto . Incluye estuche . ISBN: 9788496879201; 9788496879188; 9788496879195 (=3450513=) JT39.

Klappbroschur. Condición: Gut.

Condición: leido. Cartone. Érase un muchacho de humilde y acuático linaje (la residencia familiar había sido una barcaza hasta la generación anterior) que quería ser músico o pintor y que logró ambas cosas, sobre todo la primera, en grado superlativo: ahora vende sus cuadros a precios absurdos y desde 1975 toca la guitarra en la banda de rock más famosa, más longeva y más luciferina del planeta. Ahora, alcanzada una edad en que la mayoría de sus coetáneos saborea la inminencia de una modesta y bien merecida jubilación, el susodicho puede recordar (lo cual es sin duda notable) varias décadas empapadas en cantidades épicas de cerveza y otros líquidos más severos; amenizadas por complacientes señoritas proclives al desnudo y el coito; alegradas por frenéticas orgías en mansiones victorianas o por joviales vandalismos en hoteles de lujo; pulidas en el asiduo roce de príncipes, beodos, estafadores, ministros, artistas, intelectuales y camellos; viajadas en aviones privados y bronceadas al sol de exóticas playas; estupefactas de amor a los humos, píldoras y polvos no recomendados por las autoridades sanitarias; y, claro está, presididas por el (rara vez sosegado) oficio de darle cuerda a la banda más famosa, más longeva y más luciferina del planeta. O sea, el guitarrista Ronald David Wood nos cuenta sus peripecias musicales y extramusicales en compañía de sujetos como Jeff Beck, Rod Stewart, Keith Richards, Mick Jagger, John Lennon, George Harrison, Bob Dylan, Jimi Hendrix, Eric Clapton, Tony Curtis, Bob Marley, John Belushi, Muhammad Ali o Groucho Marx, por citar sólo a algunos de los más conocidos (entre los desconocidos hay personajes no menos estremecedores). El resultado es un incesante catálogo de anécdotas estrambóticas, bochornosas, dramáticas o ridículas narradas, eso sí, con bastante buen humor y sin pelos en la lengua. 344.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. Creo que el arte no debe servir de consuelo: para consolarnos ya tenemos al prójimo y la distracción masiva. El arte debe provocar, perturbar, despertar las emociones, llevar nuestro entendimiento a lugares no previstos e incluso no deseados. Joyce Caro. LIBRO.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. Crítica de la razón gastronómica revela alguno de los secretos de Ferran Adrià al relacionar sus postulados gastronómicos no sólo con el milagro, sino con lo que se conoce en la Edad Media como alquimia degradada. Se adentra también en reflexiones sobre los nacionalismos de base trófica y, sin renunciar al humor, se propone combatir la franquicia gastronómica, una solución económica cuyos daños colaterales pueden estropear la realidad más inmediata y elemental: la tapa. Asimismo, resuelve el enigma de un aparente sencillo refrán, buena olla y mal testamento, y revisa el pensamiento gastronómico de Manuel Vázquez Montalbán, uno de nuestros gastrósofos más llorados e importantes, a la vez que indaga en la España de Carlos V para proponer más datos sobre el autor, el editor y su relación con Erasmo de Rottherdam de uno de nuestros primeros libros de recetas, El libro de cocina de Ruperto de Nola, traducido del catalán en 1525. La gastronomía es una disciplina que necesita su toque de ilustración y su pizca de acicate crítico. Padecemos una inflación de recetarios y programas de cocina, y no parece que el sufrido televidente ni el curioso lector puedan procesar tanta información; en cambio, es necesario recuperar la página escrita y reflexionar de dónde venimos y adónde vamos gastronómicamente hablando. Con rigor y un estilo entretenido, esta miscelánea de ensayos divulgativos intenta abrir en la gastronomía un espacio de curiosidad para situarla dentro de la Historia, de la historia del pensamiento y de la cultura, y lograr que el presente recupere su memoria gastronómica. Feuerbach fue quien intentó demostrar sin mucho éxito que el hombre es lo que come; pero habría que reformular la frase diciendo: la mujer y el hombre son lo que saben cocinar; es decir, que el homínido adquiere la condición de humano cuando aprende a convertir lo crudo, lo natural y lo salvaje, en algo cocinado, elaborado y civilizado, tal como dijo Faustino Cordón: cocinar hizo al hombre. Sin embargo, persiste el problema o, al menos, la perplejidad filosófica, sostiene el mismo Woody Allen al replantear los fundamentos mismos de la filosofía: La grasa en sí es sustancia o esencia de una sustancia o tal vez una forma de esa esencia. Y además, si la vida no tiene sentido, qué hacemos con la sopa de letras? Javier Pérez Escohotado, Doctor en Filología Hispánica, es escritor y profesor de Lengua castellana y Literatura. Autor de los libros de poemas Laura llueve (2000) y Papel japón (2002), ha publicado las siguientes obras: Antonio de Medrano, alumbrado epicúreo. Proceso inquisitorial, Toledo 1530 (2003), Sexo e Inquisición en España (próximamente en Global Rhythm Press), De milagros y fronteras (1999); Chascarrillos, dichos y decires en el habla de La Rioja (ilustraciones de Saturio Alonso, 1990), Proceso inquisitorial contra el bachiller Antonio de Medrano. Logroño, 1526-Calahorra, 1527 (1988) y Donjuanes, bígamos y libertinos: el filo de la Historia en Los olvidados de la Historia. Rebeldes (2004). Ha colaborado en Poemas memorables: antología consultada y comentada 1939-1999 (1999). Además ha editado y prologado: Vida trágica de D. Santiago González Mateo, Job del siglo XVIII y XIX (2001) y Jaime Gil de Biedma. Conversaciones (2002). Ha escrito artículos de opinión y crítica para La Vanguardia, Diario 16, El Independiente, El Periódico y para las revistas Las Nuevas Letras, Quimera, L?Anguilla, Calle Mayor, El Basilisco y The Barcelona Review (digital). Vive en Barcelona. LIBRO.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. Colette tiene cincuenta y nueve años cuando, en 1932, publica Esos placeres (Ces plaisirs), cuyo título acabará siendo, en 1941, Lo Puro y lo Impuro. En ese momento se halla en la cumbre de su sensibilidad y de su estilo, que se nos muestra tan intenso en este libro de recuerdos en torno a algunas figuras de mujeres y de hombres ?monstruosos? En estas páginas reflexiona sobre treinta años de su vida parisina,sobre el opio, el alcohol y los demás placeres llamados carnales. He aquí un libro que comienza por las vibraciones íntimas del cuerpo, por esos deseos y esos placeres de los que nunca tenemos bastante, y que termina por la confesión de una ?sed visual de pureza? Se trata de un texto apasionante y diferente, de difícil clasificación dentro de la obra de la autora, a medio camino entre el reportaje, la entrevista y el libro de memorias, en el que Colette no habla de su experiencia, sino que enhebra itinerarios vitales de personajes que ha conocido, que exponen u ocultan sus pulsiones, y cuya actitud describe con sagacidad, para trazar un fresco de la sensualidad en todas sus combinaciones, del placer y sus miserias. En él se trasluce en filigrana el debatirse de unos seres perdidos entre la anhelada libertad y la tendencia a ser dominados, entre el deseo de un amor estable y compartido y la imposibilidad de lograrlo sin sumisiones. Yuxtaposición de personajes, a veces opuestos, a través de anécdotas y conversaciones entre las que el lector ha de encontrar ?construir? el hilo de la reflexión que subyace; historias en la que no todo está dicho, sino sutilmente sugerido, y en las que con frecuencia encontramos contradicciones tan consustanciales a los personajes como inherentes a la propia Colette. Estamos ante un tratado sobre la complejidad de las relaciones sensuales en todas sus variantes, escrito por una profunda conocedora de la materia. Misoginia y celos, egoísmo, atracción irrefrenable y narcisismo agitan una galería de hombres y mujeres decadentes y derrotados, de vidas vacías sumidas en una continua angustia, de gentes en un callejón sin salida. . Colette nace en 1837 en Saint-Sauveur-en-Puisaye (Yonne) y vive allí hasta su matrimonio, en 1893, con Henry Gauthier-Villars (Willy), por cuya instigación escribe la serie de las cuatro Claudine(1990-1904). Separada en 1906 y divorciada en 1910, se dedica al mimo sin dejar de escribir novelas o recuerdos: Diálogo de animales(Dialogue de bêtes), Retiro sentimental(Retraite sentimentale), Los zarcillos de la viña (Les Vrilles de la vigne), La vagabunda(La Vagabonde), El reverso del music-hall(L?Envers du music-hall) etc. Publica artículos en Le Matin con cuyo redactor jefe, Henri de Jouvenel, se casa en 1912. Se divorcia en 1925 y se vuelve a casar en 1935 con Maurice Goudeket. Sus obras más importantes datan de los años 1920-1930: Chéri, La casa de Claudine(La Maison de Claudine), El trigo verde(Le Blé en herbe), El final de Chéri (La Fin de Chéri), El nacimiento del día(La Naissance du jour), Sido, La Gata (La Chatte). Miembro de la Real Academia de Bélgica (1936) y de la Academia Goncourt (1945), muere en París en 1954. Por su estilo y por la extensión de su obra, se encuentra entre los mejores escritores del siglo XX. LIBRO.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. El episodio pertenece a la mitología literaria: durante el borrascoso verano de 1816, lord Byron se recluye en una villa suiza con su amante Clare Clairmont, sus amigos Percy y Mary Shelley y su médico personal, el jovencísimo John Polidori. De aquellas quiméricas veladas saldría, como es fama, Frankestein, pero también El vampiro, un oscuro relato que, sin embargo, pudo alcanzar un luminoso y equívoco momento de gloria como supuesta creación de Byron. Su auténtico creador era el diletante, el pobre Polidori , que tres años más tarde, y ya depuesto por el egregio poeta, deambula con romántica desesperación por una vida inerme ante el fracaso. Es entonces cuando seduce a la bella Eliza, que lo ha confundido con su antiguo amo. Polidori sabe que no podrá sostener la impostura, que sólo logrará salvarse escapando de la farsa y confesando su verdadera identidad a la joven burlada. Pero es la sombra de Byron el único motor de aquel idilio? Revelará Polidori el secreto de El vampiro? LIBRO.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. A continuación citamos unos pocos de los muchos elogios cosechados por la primera novela de Adam Langer, una. . . . . . obra que trastornó hace seis años el panorama literario estadounidense:. . . Cruzar California es la más brillante y evocadora novela sobre Chicago desde el Herzog de Saul Bellow. Chicago Tribune. . . . . . . . . En esta saga polifónica digna de Philip Roth y Anthony Trollope, Langer nos brinda la estampa definitiva de Chicago. Los Angeles Times. . . . . . Cruzar California debería venderse con una advertencia: abandonad toda añoranza vosotros que entráis. Este relato sobre tres familias de Chicago a finales de los setenta y principios de los ochenta es salvajemente divertido. [?] La pericia de Langer para crear personajes tan vigorosos sólo es igualada por la inteligencia con que logra trabar sus historias. Una novela insólita, conmovedora y fulgurante. The Christian Science Monitor. LIBRO.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. En 2003, el F. C. Barcelona tocó fondo, tanto dentro como fuera del campo, con el primer equipo en serias dificultades en la liga; al tiempo que gestábase una revuelta interna auspiciada por buena parte de la propia masa social del club. Presión que llevaría al presidente a presentar su dimisión. Una nueva junta, radicalmente enfrentada al establishment de la burguesía de rancio abolengo y a los omnipotentes promotores inmobiliarios, y liderada por el carismático y controvertido Joan Laporta, tomaba las riendas con una victoria incontestable en las urnas. El club, inadvertidamente, se hallaba a las puertas de lo que iba a ser la etapa más gloriosa de la historia de dicha institución? Pero las rencillas y las viejas disputas por el poder en Can Barça amenazaron de nuevo con desestabilizar la frágil homeostasis del club? y las vendettas y las conspiraciones pasaron de nuevo a formar parte del orden de día. LIBRO.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. Por fin, la definitiva biografía de Syd Barrett, la arrolladora fuerza creativa que instiló su genial y muy particular aproximación a la composición musical a la mítica Pink Floyd. En febrero de 1972, todo parecía haberse acabado todo para Syd Barrett, miembro fundador y cerebro e impulsor de la formación original de Pink Floyd. En verano de 2006 fallecía cuando apenas contaba con 60 años. Un tipo ciertamente singular e indescifrable cuyas indelebles huellas psicodélicas perviven en la muy personal impronta que su breve andadura inflige al incipiente rock progresivo a mediados de los sesenta; música experimental que hunde sus raíces en el folk reivindicado por Joe Boyd y que se inscribe por derecho propio en el progrock en plena ebullición de la escena underground del Swingin? London de la época. Con excepcional estilo y exquisitas maneras, Rob Chapman deconstruye el reduccionista mito del lunático genio, Looney Syd the Acid Casualty [Syd el lunático caído por el ácido], con el objeto de presentarnos a un joven inquieto cuyos parámetros psicodélicos creieron con inusitada fuerza y con demasiada rapidez; fenómeno que se aceleraría con el temprano éxito que sonreiría a su álbum The Piper at the Gates of Dawn. Popularidad que iba proyectarle a las entrañas del frenético torbellino del pop que infestaba la escena musical del momento y para el que no estaba aún preparado -y que, muy posiblemente, tal nunca deseó transitar-. Aventura y sostiene Chapman que Syd tal vez no estaba hecho para las mieles de la abrumadora industria del pop rock. Quizá, al igual que un cometa, su destino en tan breve tránsito mundano tenía por cometido dejar una breve pero intensa estela a explorar por sus adláteres y coetáneos. Esa obra es la puerta de acceso a la Arcadia de este genio incomprendido, y el análisis también del genio verbal y musical de un artista cuyas incluiencias se dejarían sentir incluso en el punk, el post-punk y también en la veta más artística y experimental del Britpop. Aporta también, por primera vez, extensas entrevistas con miembros de la familia Barrett, además de destilar en sus páginas cuanto puebla la correspondencia, memorabilia y los trabajos del artista. Por fin esta obra hace reverencial justicia a la figura más excéntrica del pop británico. LIBRO.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. El guitarrista que aquí nos relata su accidentada trayectoria en el mundo de la música saboreó con Police las estupefacientes mieles de un éxito pocas veces igualado, pero ni la fama ni la adulación lograron nublar su a menudo despiadada lucidez. Desde el. LIBRO.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. Un artista fundamental en la historia de la música moderna cuenta su azarosa vida. ?Please Please Please? fue un grito salvaje que consagró a James Brown como encarnación de una turbulenta sacudida social y musical. Esa mítica canción apareció en 1956, más de dos décadas después de que el cantante iniciara su periplo vital y su lucha por ganarse el respeto de un mundo que nunca lo aceptó del todo. Aunque la leyenda de James Brown está cumplidamente reflejada en sus discos, en las listas de éxitos y, por desgracia, en la prensa sensacionalista, hay una historia no estrictamente cronológica que jamás se ha relatado. Es la historia de un carácter y una entereza, la historia de un negro criado en la tierra de la segregación racial que se alza contra un destino en apariencia inexorable para construirse a sí mismo como un hombre libre cuya convicción y energía sólo serían igualadas por los demonios que lo asediaban por dentro. Con un candor desconcertante, sin velar conflictos, contradicciones o tormentosos encuentros con la justicia, el hombre James Brown relata en este libro el largo viaje que, desde una menesterosa infancia, lo llevaría a la cumbre por los caminos del gospel, el R & B y el soul. Sólo él podía contar esta historia. Marc Eliot es autor de valiosas obras biográficas sobre grandes figuras de la música popular (Barry White, Donna Summer, The Eagles, Phil Ochs, Bruce Springsteen y Roy Clark). También ha escrito un libro sobre la famosa activista Erin Brockovich. LIBRO.

Otros. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. Hurgando hace un par de años en sus archivos, el fotógrafo Barry Feinstein exhumó un manojo de fotografías tomadas en Hollywood a principios de los años sesenta. Junto a ellas yacían veintitrés poemas compuestos en 1964 por su amigo Bob Dylan como glosa o complemento de esas imágenes. Era el manuscrito perdido: todos lo habían olvidado , explicaría Feinstein. Tan perdido estaba, al menos en los laberintos de la memoria, que el propio autor no recordaba haberlo escrito. Las fotos retratan con desolada frialdad, a veces con afable ironía, el ocaso de una época ( dorada según la adjetivación canónica). Hay estrellas dentro o fuera del plató, pero el objetivo las contempla como si se hubieran caído del cielo. Hay también aspirantes al estrellato, idólatras, maniquíes, decorados ya inútiles y lugares intensamente deshabitados: una explanada vacía reservada a los coches del talento , la piscina de Marylin el día de su muerte con dos peluches luctuosos que permanecen sobre el césped como las camisas aún colgadas en el armario de un muerto. Los versos se atienen a la partitura del desconcierto lírico que Dylan forjaba por aquellas fechas, una poética de la arbitrariedad (o sea, del libre arbitrio) que le permitía sacudir metáforas rigurosamente aleatorias, oraciones estrictamente agramaticales, neologismos inclementes, puntuaciones feroces, hermetismos, equívocos, juegos o jugarretas de palabras, pasajes narrativos, sarcasmos, penas, cariños, bromas, vulgaridades, anécdotas privadas, alusiones literarias o cinematográficas (cómo no), maneras del blues, tonos de balada e influencias líquidas o gaseosas (aunque la de Ginsberg era entonces bastante sólida). Los poemas, en fin, son Dylan sin banda sonora, Dylan en un formidable estado impuro. LIBRO.

Cartoné. Condición: New. Estado de la sobrecubierta: Nuevo. 01. Pasará mucho tiempo antes de que otra biografía coseche tan encendidos elogios como los obtenidos por esta obra definitiva (el adjetivo no es por una vez hiperbólico) sobre la fulgurante ascensión y la apoteósica decadencia de un cantante ya instalado en la mitología popular contemporánea. Basten dos muestras extraídas del New York Times: Un triunfo del arte biográfico [?] un libro profundo y conmovedor (Stephen Wright); hagamos un poco de ruido [?] la mejor biografía jamás escrita sobre una estrella del rock (Gerald Marzorati). Incluso el huraño Bob Dylan ha abandonado su guarida para unirse al coro de apologistas: [Elvis] parece salir de estas páginas, notamos cómo respira; este libro anula todos los demás . . Tras una meticulosa investigación, Pete Guralnick afronta las luces y las sombras de Elvis para devolvernos a la persona silenciada por su máscara y rescatar la realidad sepultada bajo el templo de la idolatría. Guralnick no juzga ni declama: se limita a mostrar los hechos con apasionado rigor o con piadosa objetividad sin caer jamás ni en la crueldad exhibicionista ni en el sentimentalismo devoto. El resultado es un retrato magistral del individuo y de la sociedad que lo elevó a los abismos del trono. LIBRO.

Condición: Sehr gut. Zustand: Sehr gut | Sprache: Spanisch | Produktart: Bücher | Keine Beschreibung verfügbar.

Condición: Sehr gut. Zustand: Sehr gut | Sprache: Spanisch | Produktart: Bücher | Keine Beschreibung verfügbar.

Condición: Gut. Zustand: Gut | Seiten: 542 | Sprache: Spanisch | Produktart: Bücher | John Birks 'Dizzy' Gillespie, el individuo que aquí nos habla, consiguió muchas cosas a lo largo de su venturosa existencia, pero tres de ellas fueron espectaculares: como trompetista cambió para siempre el registro sonoro de su instrumento, como inventor sacudió los cimientos de la música contemporánea (bebop mediante) y como excelentísimo bufón supo enmascarar la trascendencia de todo lo anterior bajo la muy saludable careta de la risa. Dicho de otro modo, se sublevó a mandíbula batiente. En este libro se conjuga el relato del propio héroe con los testimonios de quienes lo trataron a lo largo del tiempo desde su infancia en Carolina del Sur hasta sus años de venerable pontificado, pasando, naturalmente, por el estruendo del bebop, el jolgorio de las big bands y las infusiones con ritmos afrocubanos. Al Fraser entrevista a muchos colegas de Gillespie, entre ellos a Miles Davis, Billy Eckstine, Cab Calloway, Mary Lou Williams o Kenny Clarke. Dizzy, por su parte, examina su relación con algunas eminencias del oficio: Louis Armstrong, Duke Ellington, Stan Kenton o el legendario (y en este caso inevitable) Charlie Parker. Lo que aquí asoma es el autorretrato de un hombre entregado por completo a su obra que contempla la vida (e incluso el futuro del planeta) con un sentido del humor tan pertinaz como irreverente. Pero To Be or Not to Bop es también una historia oral de la música negra estadounidense durante una época incendiaria y festiva.