BF131 - Sistema diario de calentamiento y escala del violinista - Roland Vamos - Tapa blanda

Sinopsis

Inspirado en el libro de Clarence Cameron White The Violinist's Daily Docen, The Violinist's Daily Sixteen es una colección de ejercicios diarios compilados por Roland Vamos. Diseñada para estudiantes y violinistas profesionales, la colección proporciona al intérprete una variedad de ejercicios para calentamientos diarios. El Sr. Vamos también se centra en desarrollar la destreza y la flexibilidad en los dedos y las articulaciones, el primer y cuarto dedo en particular. Cada uno de los dieciséis ejercicios está anotado para cada una de las cuatro cuerdas, y Vamos recomienda que los ejercicios se practiquen como calentamientos, eligiendo una cuerda diferente para cada día de práctica. También se incluye con el Daily Sixteen un conjunto completo de estudios para desarrollar fluidez con escalas y arpegios. La metodología única del Sr. Vamos es comenzar con escalas mayores y arpegios, seguido de escamas menores y arpegios, todos los cuales se anotan en dos, tres y cuatro octavas. Se proporcionan dedos alternativos, así como una variedad de arcos mezclados y arrastrados utilizando las tres partes del arco siempre que sea posible. Es un enfoque notablemente sistemático para realizar escalas y arpegios en el violín y seguramente beneficiará a estudiantes y profesionales por igual. Prólogo: Este breve conjunto de ejercicios de ajuste manual se inspiró en un libro titulado The Violinist's Daily Docen, concebido por Clarence Cameron White, un destacado violinista, compositor y arreglista afroamericano que disfrutó de la mayor parte de su carrera en la primera mitad del siglo XX. He practicado este conjunto de ejercicios desde que tenía doce años. Me ha servido como una excelente herramienta de calentamiento y ajuste manual. A lo largo de los años, he descubierto que hay algunos aspectos de esta rutina de calentamiento a los que no se les prestó suficiente atención o no se abordaron en absoluto. En consecuencia, he ampliado la Docena diaria para crear un nuevo trabajo titulado The Violinist's Daily Sixteen.También he prestado especial atención en este trabajo en cuanto a cómo se deben practicar estos ejercicios. En los ejercicios uno y dos, he indicado algunas notas para tocar antes de los ejercicios escritos reales. Esto es para garantizar que el cuarto dedo esté sobre la cuerda en una posición lista para golpear aunque no se esté utilizando. Antes de tocar los ejercicios tres, cuatro, nueve, diez, once y doce, he indicado que los dedos silenciosos se colocarán en las notas que estarían tocando si se estuvieran utilizando. He reemplazado las notas de gracia del Sr. White con notas de valor específico y he ralentizado los ejercicios para que la primera articulación (la articulación más cercana a la cuerda) de cada dedo pueda moverse con flexibilidad y fuerza. En ningún momento la primera articulación debe abrocharse. En la versión del Sr. White, el último ejercicio le dio al primer dedo algunas extensiones hacia atrás muy valiosas. En este ejercicio (número 14 en este libro), le advierto al estudiante que no mueva la mano junto con el dedo índice. La mano debe permanecer en posición mientras el primer dedo se mueve independientemente hacia adelante y hacia atrás. Se hizo obvio para mí que si al primer dedo se le dio la oportunidad de desarrollar la destreza que enfatiza el duodécimo ejercicio del Sr. White, el cuarto dedo podría beneficiarse de un ejercicio que le da una extensión hacia adelante. En consecuencia, agregué otro ejercicio para crear una docena de panaderos (trece). Varios años después, sentí que el segundo y tercer dedo también deberían tener un ejercicio para desarrollar aún más su destreza... por lo tanto, se agregó el ejercicio catorce para crear una "Docena de Vamos. "Debido a que el primer dedo no tenía suficiente práctica en el desarrollo de la primera articulación en la versión original, he añadido dos ejercicios para preceder al quinto ejercicio de White. Después de volver a trabajar y volver a numerar estos ejercicios, he creado un total de dieciséis ejercicios. Es mi sugerencia que estos se practiquen como un calentamiento, eligiendo una cuerda diferente cada día. —Roland VamosEvanston, Illinois 2017 PrefaceScales son un medio para enseñar a una persona el diapasón en su instrumento. Los dedos se mueven a través de las cuerdas y son necesarios para hacer turnos, todo en patrones altamente organizados. Las escamas y los arpegios son la base sobre la que se construye nuestro repertorio. Se han escrito muchos libros a escala; cada uno está organizado de una manera específica. El sistema de escala Flesch ha sido un estándar durante muchas décadas. Es muy completo y sistemático. Desde el punto de vista de establecer patrones similares, tiene un inconveniente: se organiza comenzando con una clave mayor, seguida de su relativa menor, pasando por el círculo de quintos. Creo que es más rentable hacer solo escalas mayores con sus arpegios primero, subiendo cromáticamente, y luego seguirlas de manera similar con las escalas menores. Al utilizar este enfoque, las similitudes en las digitaciones entre las diversas escalas son más evidentes. También es rentable tener digitaciones alternativas siempre que sea posible. Mi enfoque de escamas y arpegios incluye una variedad de arcos mezclados y arrastrados utilizando las tres partes del arco siempre que sea posible. Estos arcos no son todo incluido. Siempre que se encuentre un patrón de arco particularmente incómodo en el repertorio, se puede practicar como una variación adicional de arco en las escalas y arpegios. He elegido introducir las escalas de tres y cuatro octavas enseñando escalas de dos octavas a través de las cuerdas en una posición subiendo cromáticamente a través de siete posiciones; comenzando con el primero, segundo, tercero y finalmente cuarto dedos en mayor y melódico menor. —Roland VamosEvanston, Illinois 2017.

"Sinopsis" puede pertenecer a otra edición de este libro.