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    Couverture souple. Condición: Comme neuf. 2ème Édition. Lille 2009. 1 Volume/1. -- Comme Neuf -- Broché collé. Format in-8°( 24 x 16 cm )( 686 gr ). ------- 294 pages suivies de 72 planches de reproductions couleurs. *************************** '' Cette recherche vise à regarder la peinture de Francis Bacon selon trois points de vue : l artiste, l oeuvre et le spectateur. Pour cela, elle s axe principalement autour de la notion d expression : s exprimer, exprimer autrui, et recevoir l expression. Dans l autoportrait de Bacon, la chair déformée et transformée de Bacon peut devenir non seulement la sienne mais aussi celle de l autre. Cet autoportrait de Bacon va alors vers l altérité. Ce qui est exprimé de soi sur la toile, c est plutôt le système d équivalence propre à l artiste, le style de l artiste. Dans le portrait, la figure baconienne est toujours limitée dans l espace-temps. Mais l espace est comme un prolongement épidermique des corps, et le présent coexiste avec le passé et le futur. Bacon exprime de nombreuses relations entre moi et autrui, autrui et autrui, l homme et le monde à travers l association de plusieurs portraits. C est le spectateur qui y trouve l expressivité, le pouvoir qui rend possible la multiplicité des expressions. L expressivité baconienne se traduit par des oppositions : l expressivité narrative entre sens et non-sens, l expressivité historique entre tradition et modernité, et l expressivité thématique comme entre vie et mort, plaisir et douleur, sacré et profane. Comment peut-on interpréter la coexistence de ces oppositions ? Merleau-Ponty peut répondre que l expression est d inventer du sens dans l union des opposés. Cette ambiguïté de l expression est essentielle à l existence humaine. Le style ambigu est donc co-enfanté entre l oeuvre et l artiste, par le tableau perçu et celui qui le perçoit. "" *********************************.